Tras el desplante cometido por servidor con el capítulo “El faro”, del cual por cierto poco había a destacar, pero no por ello sirva de excusa ausentarme en mi cita semanal, regreso dispuesto a especular, cagarme y expresar mis sensaciones con el hasta ahora último capítulo de Lost: “Sundown”.
Antes de entrar en la mina de spoilers, tengo que decir que he estado a punto de lanzar el capítulo a la papelera de material desechable, sino fuera por sus últimos y trepidantes siete minutos finales.
Más tarde de lo habitual me dispongo a vomitar las impresiones sobre el último capítulo de Perdidos. Y por fin me alegro de poder decir a los cuatro vientos que “El sustituto” es el principio de lo que todos estabamos esperando. Tras quejarme como una niña llorona por los tres flojos capítulos iniciales, sobre todo el protagonizado por Kate, los guionistas han querido dar un vuelco de timón y dirigirse hacia las respuestas, respuestas a medias, pero al fin y al cabo con “The substitute” se han arrojado algunas luces al tema.
Los que querais seguir en la oscuridad de la ignorancia sobre el transcurso de los losties no sigáis leyendo, porque a continuación se va arrojar mucha luz en forma de Spoiler.
Ya con Psychoville me lleve esa sensación, pero es ahora, habiendo visto la anterior The League of Gentlemen, que Reece Shearsmith y Steve Pemberton (máximos artífices de ambas series) parecen representar ese humor británico que se sitúa en un término medio de los fundacionales Monthy Phyton y el surrealismo de nuevo cuño británico al estilo Little Britain.
A pesar de que la serie desprenda esa textura 80’s, es una ficción más reciente, en concreto, fueron tres temporadas que la BBC emitió desde 1999 hasta 2002. Su trama y sus sketches nos sitúan en Royston Vasey, un pueblo provincial ajeno al mundo exterior, y con unos aldeanos muy particulares. Sus capítulos nos avanzan pequeñas tramas que conciernen a estos extravagantes locales.
Si a servidor la premiere de la semana pasada no le hizo levantarse ni un minuto del sofá, aún menos reacciones le ha provocado este tercer capítulo. Y esto empieza a ser preocupante. Hasta el punto que me está empezando a crispar ver que no van a llegar a tiempo de explicarnos la mitad de las cosas que están en el aire, a no ser que el capítulo final lo editen al ritmo de este resumen.
Pero no nos alarmemos que esto acaba de empezar, y hay mucho territorio virgen por explorar en esa isla. Y también hay mucho SPOILER en ella, o sea que si no estás al día con Perdidos, mejor que no sigas leyendo.
Los losties de mundo volvemos a reunirnos como feligreses en estado de celo alrededor de la red y sus vías de descarga. Los lost adictos se definen por querer el producto calientito y a punto en su disco duro, nada de esperarse a que la televisión de turno nos interrumpa el clímax con anuncios de compresas, dirigidos además, por Isabel Coixet. No, nosotros lo queremos disfrutar al instante, para que nadie nos hunda una daga con veneno de spoiler en la sien, y para poder escribir post vomitando todas las dudas e impresiones que nos dejan los cabritos de sus guionistas.
Esta es la rutina auto impuesta por uno de los mejores productos de ficción que hemos tenido el gusto de presenciar, y del mismo modo he afrontado LA X, el doble capítulo que me dispongo a debatir con vosotros. De entrada diré que no me ha entusiasmado como a muchos, le he encontrado a faltar mayor garra, no sé si me hago mayor y con ello cenizo y quisquilloso, pero hay temas que no paso por alto. Seguramente porque las expectativas generadas y el nivel, casi siempre, han sido muy altas. Pero vayamos por partes.
Atención: El siguiente texto es un campo de spoilers, si usted no está al día de Lost es preferible no adentrarse, podría salir perjudicado, indignado, y con ganas de emprender acciones legales contra este blog, y ni usted tiene tiempo para ello, ni yo el dinero.
Pocas veces la televisión es consciente de estar retransmitiendo historia por sus rayos catódicos. La mayoría de los momentos históricos de la pequeña pantalla no vienen programados previamente, si no que son fruto del directo; ahora me vienen a la cabeza el “Boys, Boys” de Sabrina, el “yo aquí he venido a hablar de mi libro” de Paco Umbral, el hombre llegando a la luna o el definitivo partido de las series finales entre Utah Jazz y Chicago Bulls del 1998 con la canasta in extremis de MJ.
Sin embargo siempre hay excepciones ( la muerte de Chanquete, se me ocurre a bote pronto), y precisamente hoy, 2 de febrero del 2010, tiene lugar uno de estos momentos históricos para la televisión y para sus teleespectadores.
El medio: la TV; el soporte: ABC; la audiencia: millones de espectadores; el motivo: pistoletazo de salida a la última temporada de Perdidos.
La química es algo que está presente tanto fuera como dentro de nuestro organismo. Las emociones que experimentamos son fruto de reacciones químicas en nuestro cerebro, y eso es algo que parecen controlar a la perfección los guionistas de este monumento televisivo que es Breaking Bad. Si en su primera temporada ya demostraron que mezclando un personaje carismático como Walter White con una historia rocambolesca, hilarante, sorprendente, divertida y con gotas de cine y humor negro producía un enorme placer cuando llegaba al tallo cerebral. En su segunda temporada, como profesionales de la química, han tenido en cuenta nuevas sustancias para que la reacción química resultante, sea, simplemente, genial.
Los trece últimos capítulos emitidos de Breaking Bad es una de la mercancía de más alto voltaje que han pasado en los últimos años por una cadena de televisión. Esta segunda temporada sigue ofreciéndonos las disparatadas aventuras de esa extraña pareja que componen Walter White y Jesse Pinkman; un dúo inolvidable, a la altura de Simon & Garfunkel, o de Gene Wilder y Richard Pryor.
Además ha sido la temporada para apreciar el despunte definitivo de Aaron Paul en el papel de Jesse, alcanzando en ciertos momentos la gloria que parecía sólo reservada al personaje que interpreta Bryan Cranston.
Empire Falls es esa clase de mini-serie que nos puede salvar la visita inesperada de nuestra abuela. Un material audiovisual con el que evitar las cansinas e incómodas preguntas sobre nuestro actual estado civil y nuestra asombrosa capacidad innata para crecer un par de cm en cada nueva visita.
A pesar de su interesante funcionalidad, Empire Falls es una serie que lleva en su solapa el sello HBO, con lo cual se ganó de entrada toda mi atención, todo y que luego no cumplió las esperanzas depositadas en ella.
En estos mismos momentos Los Ángeles vive una de esas fiestas que aglutinan a estrellas por doquier, lujo, glamour, champán y otras sustancias. La meca del entretenimiento celebra la 67 edición de los Globos de oro, uno de los premios más sonados para el mundo de la televisión, y ahí entra la parcela que me interesa (al menos un poco), ya que se reconoce lo mejor de las series de televisión que hemos ido siguiendo durante el último año.
De momento, pocas sorpresas en este apartado, ya que casi todos los galardonados eran bastante esperables. Podríamos resumir que se ha premiado a la mejor serie de la actualidad, con el permiso de Breaking Bad, que no es menos que la fabulosa Mad Men, cuya tercera temporada ha sido reconocida con el premio a la mejor serie de drama (sí, un año más). Por lo que se refiere a los actores, Dexter ha sido la que mejor ha salido parada, con el globo de oro a Michael C. Hall en actor drama, y el de John Lithgow como secundario. En el apartado de actriz drama el premio ha recaído en Julianna Marguelis por la atormentada mujer de un senador en The Good Wife, uno de los estrenos de la temporada.
En la categoría de comedia Alec Baldwin se lleva una estatuilla como mejor actor por la cada vez más deseosa 30 Rock, mientras que el de mejor actriz ha ido a parar a Toni Collete por los múltiples personajes que interpreta en United States of Tara.
A continuación el resto de premiados de televisión
Ene 13
Ya tenemos aquí el primer trailer oficial de una de las series más esperadas del siglo año, la espléndida (vean el trailer ya) Boardwalk Empire. Como bien sabréis, si habéis leído alguna de mis adulaciones a la HBO, la serie en cuestión está ambientada en los años 20, cuando la ley seca hizo florecer a todo tipo de canallas mafiosos. Entre estos podría haber existido Nicky Jonshon, un traficante de alcohol interpretado por Steve Buscemi, y a partir del cual seremos testigos de la creación y el crecimiento de Atlantic City.
Lo más jugoso del asunto, es que los guiones vienen firmados por Terence Winter, uno de los responsables de Los Soprano, y como guinda, el piloto viene dirigido por uno de los directores con más pedigrí de yanquilandia, el venerado Martin Scorsese. Una oportunidad única para ver como se desenvuelve el director ítaloamericano en una historia de gángster ambientada en los años 20. Es como si por un momento dejará de lado sus mafiosos posmodernos para adentrarse en los albores de la mafia americana, que tan bien describió Sergio Leone en Erase una vez en América. Impagable.
Y que encima lleve impreso el sello HBO, no hace más que aumentar nuestra confianza ciega en esta producción, que pese a lo costosa que es, esperamos se pueda disfrutar de ella desde el minuto 1 hasta el último.
Vía Espoiler
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David Cronenberg (Director de cine) - Clancy Brown (Actor que encarna al Hermano Justin en la maravillosa Carnivàle)
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