Reemprendemos esta sección titulada “tics de la actual generación de videojuegos que deberían erradicarse” con una entrega dedicada a uno de los elementos que más divisiones genera. Al menos, ese es el escenario que obtengo en mi corteza superior cada vez que pienso si la implantación del autoguardado fue un paso evolutivo, o por el contrario, un retroceso en el gameplay de los videojuegos.

Soy consciente de que las primeras partidas guardadas no eran la quinta esencia de lo práctico. Los de las yemas más curtidas recordarán el importante paso que supuso pasar de juegos arcade donde no había un avance narrativo (o era mínimo), a la llegada de los juegos de plataforma donde sí que lo había (aunque pudiera ser también mínimo) Fue entonces, cuando las primeras generaciones de consolas empezaron a utilizar códigos de password como método para salvar los progresos del jugador cuando éste llegaba, o superaba, determinados niveles o obstáculos. Este sistema era un puñetero engorro, no solo por el hecho de tener que guardar listas de passwords más extensas que las desviaciones fiscales del yerno del rey, sino también por el hecho de tener que escribir con un mando esa conjunción de letras y número sin ningún patrón lógico.

Además el sistema de guardado por passwords acostumbraba a esconder un giro de tintes trágicos en esas ocasiones en las que a las madres les daban por limpiar sin previo aviso la mesa, llevándose en su empeño por la pulcritud y el brillo exhausto el progreso de horas y horas de dedicación a un juego determinado. Esos latigazos de dolor provocaban cascadas de llanto cuando los implicados eran juegos de extensa durada, o títulos como Theme Park donde habíamos invertido todas las horas de la asignatura de Física para construir un mega parque a la altura del “Neverland”, y que terminaba por extinguirse con un mero movimiento de muñeca de tu madre apuntando hacía la bolsa de basura.

Luego llegó el CD y el DVD, con ellos las partidas pasaron a guardarse en discos duros de las consolas o en tarjetas de memoria extraíbles. Eso marcó el mercado, algunos lo llevaron con gracia y otros se ofuscaron en la apuesta simple. En ese momento, los checkpoints (que ya relucían en los cartuchos) estaba a la orden de día. El jugador los cruzaba, respiraba hondo, y se aseguraba empezar de nuevo la partida en ese punto cuando lo matasen.

Otros juegos se estrujaron más la masa gris para inplementar en el juego los momentos de guardado. Fue el caso, del genial Resident Evil, que para guardar la partida en un determinado momento debías administrar los escaso rollos de tinta y usarlos una vez te encontrarás alguna habitación con máquina de escribir. Era un sistema conocido como de puntos de guardado. Una combinación inteligente de guardados limitados y  lugares concretos para llevarlo a cabo, que ponía al límite las habilidades del jugador y su astucia para saber cómo y dónde invertir sus cartuchos.

Finalmente llega la generación actual de consolas, el despilfarro, la avaricia, y la crisis de moral arrinconó a todos aquellos que habíamos sudado sangre y uñas para concluir los juegos. Ahora el autosave arbitrario o constante  estaban al orden del día. Y juntamente a la autoregeneración de salud, contribuyeron que un juego se lo pudiera pasar en dificultad normal hasta Paquirrín.

La mayor desventaja de esta tendencia de que el juego te guarde automáticamente a su aire, no es tanto el disminuir considerablemente la dificultad de la mayoría de juegos, sino las putas tesituras con las que te deja en muchos momentos estos salvados inteligentes. Todos en un momento u otro de nuestras vidas nos hemos encontrado con un paraje de un juego, donde por infortunios del destino, se nos ha guardado la partida con una ralla de vida, 2 tristes balas, y trescientos enemigos saltando sobre nuestro pellejo. Situación complicada que se transforma en un bucle sin solución, en una especie de bug sin solución aparente. Porque en muchos de estos casos, la única y desesperada solución, es volver a una partida guardada por tu mismo el día en que salvaste los settings de la partida, o si has tenido suerte, en alguno de los otros autosaves que se hayan podido guardar. Pero éstas no son ni alternativas para la mayoría de juegos que salen a día de hoy para consolas, que reemprenden la partida automáticamente por slots: carga allí dónde el jugador la ha dejado por última vez, a veces incluso impidiendo que dos jugadores puedan jugar por separado en el modo historia sin que la partida guardada se borre.

Por último está el extremo…. el “save, save, save”, el sistema que te guarda la partida en todo momento, con el que te importa una mierda palmarla en cualquier intento, porque al poco volverás a probarlo sin ningún esfuerzo. Este sistema, por suerte, poco extendido (y/o configurable), es la muerte de la filosofía hardcore.

Como decía en la introducción no soy un hater irreversible del autosave. Nos ha facilitado ciertas cosas (olvdarnos de códigos, cargas más rápidas), pero a la vez, con él se pierde parte de la gracia de jugar a los videojuegos y da canje a estas delicadas situaciones expresadas en el párrafo de arriba. A nivel particular me decantaría por un sistema que balanceara la dificultad del nivel o fase y la habilidad mostrada por el jugador, o bien, por el autoguardado limitado a unos checkpoints o items reconocibles (caso Resident Evil), combinado con el clásico autosave de final de pantalla o nivel.

El equilibrio entre aborrecer un juego por repetir mil y una veces un reto y el tedio de avanzar sin esfuerzo ni aprecio por las habilidades de uno, dada las facilidades expuestas, deberia ser un elemento más significativo para los desarrolladores a la hora de diseñar sus propuestas.

Cuando escribí este post con un adelanto de los videojuegos que marcarían el año era un tipo inmaduro. Un inocentón, pero que no me excusaba de ser un gilipollas integral. Esto y más porque pensé que incluyendo The Witness cumplía con la cuota de juegos sin soporte físico. Tremendo error al infravalorar e ignorar la capacidad de RedLynx de superarse a si mismos con Trials Evolution.

Y como ya alertan ellos mismos al empezar, no esperéis aquí una simple secuela de uno de los juegos para plataformas digitales más populares y adictivos. Ya que como podréis ver en el siguiente trailer, Trials Evolution propone llevar el concepto del juego a cotas que nos obligarán a seguir el modo de vida de Howard Hughes en su última etapa de encierro.

Porque la propuesta de estos maestros va más allá de los triales de motos para abrirnos un nuevo y fascinante abanico de opciones en las que tienen cabida desde un pintball, los FPS, o las partidas de futbolín, o cualquier otra ida de olla que permita un editor de niveles apoteósico.

Esto no es una simple evolución, esto es una revolución.

Nada nuevo bajo el sol, pero todo el sofoco de siempre. Con alguna chuminada de éstas se podría resumir  la tercera parte de la saga millonaria por excelencia. Activision sigue apostando invirtiendo en los moldes que han convertido a Call of Duty en el super ventas más envidiado por cualquier directivo de la industria del ocio.

Su éxito principal sigue residiendo en ecualizar a tope la acción sin cuartel, ya sea a través del matamata insane que ofrece el modo campaña, o el matahoras infernal del modo multiplayer.

Se ha criticado a la última entrega de Modern Warfare por la escasa duración del modo campaña y su poca dificultad. Su modo historia se supera sin problemas con cinco o seis horas, y ha sido concebido una vez más por los chicos de Infinity Ward para precalentar a los jugadores antes de batirse en canal en la arena del multijugador (bueno esta parte se la saltaba Kim Schmitz “MEGARACER”) Y sí, la dificultad es bastante asequible, ¿pero qué hay algún shooter de esta generación que no lo sea?

MW3 (sin necesidad de spoilear a quien se cruce) termina supuestamente con la saga iniciada en CoD4 y seguida en MW2. Aquí seguimos alternando la piel de varios personajes (Soap, Price y Yuri principalmente) para seguir la pista a Makarov, quien sigue con sus diabólicos planes, los cuales, pasan esta vez, por enfrentar a EEUU y Rusia en una guerra mundial.

A partir de aquí nos subimos a un colosal espectáculo de acción que parece capitanear Michael Bay con la ayuda logística de Jerry. De hecho, como si de cualquier gran producción hollywooodiense se tratará, la trama está repleta de momentos espectaculares, explosiones a granel, caídas de monumentos símbolo, acción repartida por todo el globo, y un doblaje (en la versión original) que cuenta con tipos como Bill Murray, Idris Elba, Timothy Olyphant (Justified), Bruce Greenwood.

Resulta bastante inconcebible, que cuando vuelcas en un proyecto estas cantidades de dinero, recursos técnicos y artísticos, y esfuerzos como en un proyecto de estas características, permitas que al gamer le pase desapercibido alguno de los instantes programados. Es por eso, que la saga repite su clásica concepción lineal, para traspasar y guiar al jugador en la búsqueda de la máxima emoción, tensión y desenfreno que provoca verse envuelto en un conflicto bélico de gran escala.

Sí que es verdad que en esta entrega, la búsqueda de eso instantes magnánimos, de huella perecedera, y gritos de WTF atronadores, han ido a la baja. El diseño de la ambientación y los escenarios (Paris, Londres, New York, Cono Sur Africano) resulta ejemplar, sin embargo, le echo en falta momentos de pura inspiración, de recuerdo inolvidable. Como lo fueron en la anterior entrega, la polémica masacre en el aeropuerto, la brutal persecución con motos de nieve y la batalla en la Casa Blanca con musiquita de Hans Zimmer erizando el vello de los huevines.

En su mayor parte, ha habido sensación de deja vu, acentuado por unos esquemas jugables que quizás empiezan a agotarse, al menos en el contexto de guerra moderna que lleva proponiendo la saga.

A nivel visual, tampoco se han apreciado mejoras notables (aquí EA le ha ganado la partida). Y a nivel sonoro la marcha de Hans Zimmer ha sido un epic fail.

Todos estos detalles quedan solventados, y con nota, con un multijugador que apenas ha variado la formula de éxito, sino potenciando ciertos detalles, y aumentado las opciones, rangos, ventajas, desafíos, y las rachas de muertes (paquete de asalto, apoyo y especialista) Suma de ingredientes con los que han obtenido el máximo calificativo de la agencia contra la drogadicción. Su composición es sencilla pero tremendamente letal: a medida que mates a peña, ganas experiencia, con la que desbloquear nuevo armamento, habilidades, complementos, etc, y que como en el FIFA, cuando más pillas, más ganas hay de darle a la reaparición y resarcirte de tus heridas mentales. Un peligro para tu salud y la atmósfera del hogar.

Si el modo campaña se hace corto, el multiplayer y sus diversos modos de juegos no tiene fin. Aún hay que sumarle el modo misiones especiales, a jugar solo, en compañía de un amigo pantalla divida u online. Y el nuevo modo supervivencia, que al más puro estilo Left 4 Dead deberás sucumbir a oleada de enemigos dispuestos a pulverizar todos los huesos de tu cuerpo

Un buen modo campaña y un online sin fondo, y más adictivo que unas Pringles abiertas, son valores suficientes para considerar Modern Warfare 3 como el mejor FPS del curso pasado ( Battelfield 3 es el único que le podría hacer sombra) Su esquema se ha convertido en algo reiterativo, y en esta ocasión, los guionistas han perdido un punto de esa inspiración de anteriores juegos (no soy de los que se emocionó con el final, de hecho los QTE’s me lanzaron fuera de la historia), con lo que puede, que todo esto nos lleve a un replanteamiento conceptual de la saga. Pero ahora los hechos son los hechos… mis días hace tiempo que dejaron de tener 24 horas.

Capcom sigue a su rollo. Las estrategias del doctor Philip Kotler y las etapas de hype se las pasan ellos por el forro. Ni cortos ni perezosos no solo anuncian la sexta parte de su franquicia más popular, sino que además se quedan con todos al anunciarnos ya mismo una fecha de salida y presentarnos este generoso trailer de más de 3 minutos.

Un trailer atípico, voraz, atrevidamente frenético (se roza el ataque de epilepsia en varias ocasiones) y suculento en cuanto a materia ingame.

Como ya habréis intuido por las imágenes del vídeo, la nueva entrega de la franquicia se asienta en el action horror y abandona así la línea clásica del survival horror que definió a la saga en sus inicios.

En cuanto al argumento informan que la acción tendrá lugar 10 años después de los incidentes que se produjeron en Raccon City. El presidente de los EEUU ha decidido revelar la verdad de lo sucedido entonces. A su lado, el amigo personal y superviviente de Raccon, Leon S. Kenney. Quien entrará en acción después de sufrir un ataque bioterrorista. Por su parte Chris Redfield se desplaza a la China, también bajo la amenaza de un ataque bioterrorista. Ningún país está a salvo de ellos, y los estallidos de la población configuran un escenario apocalíptico.

Tal y como resumen en la nota de prensa, Resident Evil 6 saldrá el 20 de noviembre para PS3 y Xbox 360, y poco después en PC.

De entrada, pinta más que bien el regreso de esta mítica saga. Concluiría diciendo que voy a estar muy atentos a las nuevas informaciones, ¿pero qué nuevas informaciones?, todo está dicho hasta su salida en noviembre.

La gente de Rockstar sigue siendo la más lista de la clase. Ayer nos dejaban sobre la mesa esa terrible noticia que alejaba a Max Payne 3 del calendario hasta el 18 de mayo (cuando lo último contado es que soltarían a la presa en marzo), y hoy corrigen el desajuste emocional que han provocado con el retraso con este nuevo babeante vídeo de la serie “Diseño y tecnología”. Con el que sutilmente nos vienen a decir: “vas a tener que esperar un poquito más mamón, pero como ves todo esfuerzo quedará luego sobradamente compensado”.

En este nuevo capítulo de esta serie, en el que se nos desglosan los distintos apartados del juego con mimo, pulcritud y perfección,  y de la que muchos estamos más enganchados y le encontramos más interés que American Horror Story, se centran en el apuntado, la precisión, su tecnología y las armas que podremos utilizar.

Yo desde hoy siempre escopeta recortada en una mano y pistola en la otra.

Año nuevo, voz más cascada, mente más espesa, disfunción eréctil más cercana y otro sinfín de complicaciones que este 2012 parecen acentuarse con la complicada situación socio-económico que afrontamos y las predicciones mayas más certeras de lo que podrían parecernos a finales de los 90′s, cuando las Spice Girls eran nuestro mayor quebradero de cabeza.

Sin embargo, el ser humano siempre ha sido un superviviente nato. Ha sabido encontrar refugio en otros placeres (sexuales o no), y siempre se las ha ingeniado para superar las adversidades. Por eso si finalmente termina llegando este cataclismo lo mejor será que nos pille con nuestras consolas en el refugio antiatómico de nuestras casas, y entonces será indispensable haberse armado con una colección de títulos con los que pasar el resto de nuestros días. A continuación van algunas ideas que irán surgiendo en forma de juegos durante este 2012 y con las que deberíamos llenar las despensas de nuestros refugios. Estos son los 12 + 3 must del 2012.

Bioshock Infinite (Xbox 360, PS3 y PC)

Asumiendo que el fin del mundo no llegará antes de que se publique Bioshock Infinite, (como a alguien se le ocurra adelantarlo la CIA pondrá cartas en el asunto) podemos estar seguros de que la nueva obra magna de Ken Levine tiene puntos para coronarse como el GOTY 2012. En la tercera parte de la saga dejamos la húmeda y claustrofóbica Rapture para abrirnos a cielos resplandecientes y a montañas rusas aéreas de Columbine, una ciudad flotante al borde del colapso (¿metáfora de la situación del imperio estadounidense?)

When mf: 2012

Twisted Metal (PS3)

Hacer el cafre a los lomos de unos autos al más puro estilo Mario Kart pero en versión macabra es algo que no debería negarse a nadie. Pero no será así porque es un título exclusivo para PS3. El regreso de esta saga reserva horas y horas de divertimento bizarro entre coches y armas, y más si pensamos en lo que puede ofrecer su frenético multijugador.

When mf: 14 de febrero del 2012

Max Payne 3 (Xbox 360, PS3 y PC)

El antihéroe más atormentado regresa con el pelo rapado, más barriga y con los sobacos oliendo a whisky y al calor sofocante del cono sur, de Sao Paulo en concreto. La tercera parte de Max Payne viene asegurada por la marca Rockstar, y hasta el momento, todo el material vertido es para sacarse el liguero y besar el betún de los tíos que lo están puliendo. Además cuenta, por primera vez, con un modo online. Aguanta el chaparro

When mf: marzo 2012 (Max..esta vez por tus huevos)

Halo 4 (Xbox 360)

La franquicia más exitosa de Xbox regresa, y por primera vez o hará sin Bungie controlando las riendas. La división 343 industries de Microsoft serán los responsables de mantener a la saga en el alto pedestal que se han ganado.

When mf: Verano 2012

Journey (PS3)

Las pajas mentales y los juegos hipnóticos (de jugar más con los sentidos que con los pulgares) molan, más si lo sirven los mismos responsables que plancharon hace unos años el juego Flowers.

When mf: Primavera 2012

The Last Guardian (PS3)

La nueva obra maestra de Fumito Ueda se cuela otra vez en las listas de lo más esperado del año tras dar volantazo doloroso a su cita del 2011. Esperemos que los retrasos y las desavenencias entre Ueda y Sony (el crack de The Shadow of Colossus acaba de romper la bonita relación que le unía con la compañía nipona) no desgarren con nuevos capítulos los sueños de muchos.

When mf: ¡¡Ya cabrones!!

Lollipop Chainsaw (Xbox 360 y PS3)

La última piruleta lanzada por Suda 51 promete levantar fuertes pasiones entre gamers y seguidores de la factoría Grasshopper. Si partimos de la base que controlaremos a una animadora de high school, de formas prominentes, que se dedica a cortar en cachitos los zombies a su alrededor, y a esto le añadimos el humor negro e irreverente marca de la casa, y un guión escrito por otro pirado como es el cineasta James Gunn, entonces estaremos igual de lejos que al principio para imaginar que puede salir de esta explosiva mezcla.

When mf: 2012

Metal Gear Rising: Revengeance (Xbox 360, Ps3 y PC)

Otro que repite en esta lista de los juegos más esperados tras salir en la del 2010 y desatender sus compromisos de agenda al no acudir a las tiendas en 2011, es Metal Gear Rising: Revengeance. Cuya dinámica también consistirá en pasarnos las horas cortando en pedacitos chicha ajena, aquí si cabe más precisa y apurada que en el de arriba. El spin off desarrollado por Platinium y producido por Kojima Productions es el primero en saltar fuera de la dimensión Sony y lo hará con Raiden como prota.

When mf: 2012

XCOM (Xbox 360, PS3 y PC)

Este reborn de una saga clásica de la estrategia decide plantar al género que le dio de comer para embarcarse en un híbrido de estrategia y shooter. Original planteamiento al que añadir una suculenta ambientación, así como interesantes ideas y atrevidos conceptos. Ampara el proyecto 2K Marin. Y hule bien, muy bien. Que la jugabilidad no nos falle, por favor

When mf: 6 de marzo del 2012

Metro: Last Light (PS3, Wii, Xbox 360 y PC)

Metro 2033 es uno de los juegos más infravalorados de la historia que se ganó con su ignoración la etiqueta de culto. Con él THQ nos sumergió, mediante una fascinante historia y asombrosa ambientación, por los túneles asfixiantes y terroríficos de un Moscú post-nuclear. Tras errar con la IA de los enemigos, y en algunas mecánicas como FPS, los responsables prometen corregir los errores de la primera toma de contacto con este Metro: Last Light. Cuando se apaguen las luces se oirán gritos… de dolor y de placer.

When mf: 2012

The Witness (PC y iOS)

La nueva obra del creador de Braid (Jonathan Blow) se espera con ansías por los gamers más gafapastiles. The Witness se inscribe en la familiar franja de videojuegos puzzles en 3D. Si os queda alguna duda sobre lo que será, seguramente os ayuden las palabras de su propio creador definiendo su criatura como “un puzzle de exploración en una isla inhabitada”. Pues eso…

When mf: 2012

GTA V (PS3, Xbox 360, PC)

GTA V. Son señas suficientes para que te abran de par en par todas las puertas de todos los rincones del mundo, y a tu paso te desplieguen las alfombras más lujosas. Lo conocimos con un primer trailer de un par o tres de tranquimazins. Sí, volveremos a Los Santos (L.A.), con un descomunal mapa que promete manteneros entretenidos durante largas jornadas, y con una historia ambientada en nuestra cruda actualidad con la crisis como telón de fondo. Un escenario en el que causaremos el mismo revuelto salvaje y políticamente incorrecto con el que Rockstar nos ha mantenido agarrados en toda la popular saga. Es el juego más esperado en tiempo, en mucho tiempo.

When mf: 2012

The Last of us (PS3)

Fue el último en ser presentado en sociedad. Pero tras visionar su espectacular trailer, conocer que detrás estaban Naughty Dog (saga Uncharted) y observar que la historia se emplazaba en un escenario post apocalíptico que parece beber con el mismo ímpetu de La Carretera que de Yo Soy Leyenda, entonces los colmillos ya estaban afilados.

When mf: ¿2012?

Mass Effect 3 (Xbox 360, PS3 y PC)

La famosa saga sci-fi RPG de Bioware llega a su conclusión con esta tercera parte que promete potenciar todo lo regalado en las dos anteriores entregas. Nos pondremos por última vez en la piel del comandante Sheppard para vivir el último capítulo, donde se pretende respetar el dicho de lo que bien empieza, bien acaba. Sin estiramientos faciales forzados ni nada que deje el asunto como el careto de Mickey Rourke.

When mf: 6 de marzo del 2012

Spec Ops: The Line (PS3, Xbox 360 y PC)

Del fin del mundo y sus consecuencias también vamos a ser testigos en el plano virtual. A The Last os Us habrá que sumarle Spec ops: the line, donde se nos lanzará hacía un universo post-apocalíptico cargado de paisajes dantescos y macabros para dar cobijo a un juego de acción en tercera persona que pretende abordar la cuestión de manera adulta y sin censuras. Mucho polvo, mucha sangre y mucha decadencia en este Dubai diseñado por los chicos de 2k Games. 

 When mf: Primavera 2012

Un año más los especialistas de videojuegos de la casa (Miqi y Hazuki) nos reunimos para deliberar lo que había sido el año a razón de mandos, consolas y tetas (aquí hubo discusión si dárselos a los de Scarlett posando o a la campeona vitalicia de todos los años, Salma Hayek)

Y la conclusión única, y más inmediata, es que la máxima cinematográfica de que la secuela nunca fue mejor que la original no es aplicable al campo de los videojuegos. Si no os lo creéis pasar y mirar la siguiente lista de los mejores videojuegos del 2011 a ver si sois capaces de encontrar algún producto original.

5. iPad2

Ahora viene cuando me juego el cuello ante la dirección de El Destilador. Éste ha sido, sin duda, el año de los juegos móviles. Hasta ahora estaban ahí, hacían gracia, pero, sintiéndolo mucho, no hacían sombra a nadie. Y de repente, llegó el iPad2 con un pepino de procesador, una pantalla con posibilidades infinitas y un montón de desarrolladores con ganas de comerse el mundo. Por eso, dejando de lado destellos visuales como Infinity Blade II, hace falta nombrar algunos que merecen estar entre lo mejor del año. Y en la mayoría de los casos a unos precios de broma. Hablo de juegos como Monkey Island, remasterizado para llevarnos una vez más a aquel pasado que tanto añoramos, cuando las aventuras gráficas regían nuestras vidas. Y esto, llevado un paso más allá nos ha regalado una delicia como Back to the Future. Un juego que aprovecha la potencia del iPad2 para meternos en una aventura gráfica de sabor añejo con carrocería de última generación. O también podemos sumergirnos en el mundo onírico de Sworcery con una aventura, como mínimo, desconcertante. O plataformas como NyxQuest, que hace un uso genial del movimiento táctil con un acabado 2D 3D impecable (y ojo al dato que es gratis). Por Fifas, por FPS’s online y por todo lo que está por llegar, creo que es justo hacer una pequeña mención.

Miqi

4. Battlefield 3

Me ha costado pronunciarme, ya que la competencia entre los dos mastodontes del año ha sido dura. Pero Battlefield es el juego. Si aún dudáis entre los dos bestsellers de estas navidades mi opinión es así de simple: Michael Bay (MW3) vs Ridley Scott (Battlefield3). Así que, escoged el vuestro. Eso sí, banderas de barras y estrellas no os faltarán en ninguno de los dos bandos. Y, por si al final hay una guerra nuclear, que sepáis que será culpa de todos estos descerebrados guionistas. Y de nadie más. Bien, ¿por qué Battlefield? Porque no es un juego de guerra, es la guerra. Podremos disparar a bordo de un F-17 o de un tanque, apoyarnos con helicópteros de cobertura y disparar a francotiradores escondidos con un lanzacohetes (por si a estas alturas alguien aún no ha visto el tráiler). Y sí, los gráficos son mejores. No son los que se nos mostraron en los anuncios (esa bestialidad sólo puede conseguirse con un pc) pero sí están por delante de MW3. Y lo mejor de esto, los gráficos, los vehículos, el ambiente post Irak… Es que está perfectamente transportado al multijugador: A la altura de la bestia de Activision y con unas posibilidades infinitas. Por eso cuando acabas el modo campaña sólo puedes pensar en una cosa: La guerra acaba de empezar.

Miqi

3. Modern Warfare 3

Si Miqi tuvo sus dudas, yo nos la tuve. La saga Call of Duty: Modern Warfare sigue por delante de Battlefield en cuanto a diversión, desparpajo, espectáculo y festejo. Que la de EA le gana por técnica, pues sí, ¿pero desde cuándo la técnica importa tanto?. Modern Warfare 3 es como adentrarse en una película de Michael Bay, pero no a una cualquiera, sino a La Roca. Casi todo sigue en su puesto bien colocado, Infinity Ward no ha mejorado ningun aspecto con esta nueva entrega, ¿pero por qué tendrían que haberlo hecho? Yo solo sé que por culpa de sus múltiples opciones de juego (y el puto Fifa 12) mis días tienen 20 horas.

Hazuki

2. Portal 2

Otra secuela confirma que este año ha sido el de las continuaciones. La de Valve rendía directamente con la historia, con el cariño que miles de seguidores habíamos depositados ante esta joya minimal de puzzles y portales. Su segunda parte se jugaba fragmentar el dulce recuerdo alojado en nuestra corazón, pero lejos de producir tal fractura, Valve se consagraban en lo que mejor saben hacer… cascar juegazos. Y este Portal 2 es el ejemplo perfecto. No solo han mantenido el espíritu original sino que han potenciado todas las facetas que hicieron grande al primero: guión, sencillez, narrativa, desafíos constantes para nuestra inteligencia, y una demostración de genio e intelecto. Portales…para quedarse de por vida transitando por ellos si el resultado es seguir jugando a Portal 2.

Hazuki

1. Batman Arkham City

Tú y yo lo sabíamos. Y aquí está. Llevando la idea del genial Arkham Asylum a donde todos queríamos: Gotham. Aunque sólo sea un barrio, se trata del Batman que siempre hemos querido desde que, después de la peli de Tim Burton, nos viciamos a una grandeza del Amiga con el que conducíamos el batmóvil y lanzábamos ganchos para pillar las curvas. Los que me entienden, ahora mismo estarán llorando de nostalgia. Pues desde entonces (allá por 1990) que el mundo del videojuego estaba esperando esto. Sólo falta añadir a la review que ya publicamos que la ciudad sigue ahí, y estamos muy pendientes del DLC que puede llegar durante este año. Y por si hay alguna duda, Batman tiene mucha, mucha cuerda, con campaña principal, misiones secundarias, mapas con Catwoman, etc. Éste es el juego que estamos buscando. Y esos no son los droides que you are looking for.

Miqi

Si tu vida es tan miserable que la única compañía que vas a tener estas Navidades es la del microondas, un lata de sardinas, botes de noodles, un televisor de gama alta y tu preciada consola estás ahora de enhorabuena. Si eres huérfano, si eres autistas, si era tan oveja negra que tus padres te mandaron a un internado de Corea del Norte, o incluso si tu vida es tan patética que sirvió de inspiración para que los guionistas de Bad Santa le colaran un gol a los señores que aprobaron tremendo engendro, ya no tienes de lo que preocuparte.

De hecho deberías empezar a llenar tu podrida nevera con algo más que un tetrabrik de Don Simon para las grandes ocasiones, ya que Steam regresa en el momento oportuno para traer a todos los desheredaos que no celebran las navidades en familia la mejor oferta de juegos, siempre al mejor precio.

Y esto no es ningún puto anuncio invasivo a lo Manu Carreño, es más bien, la envidia malsana a aquellos que vais a pasar unas vacaciones más alegres que los que se tengan que reunir para protocolos familiares aburridos, copiosos y más alargados que el piquetón arrimado a Shakira.

El mejor comprimido digestivo a estas fiestas consiste en una espectacular oferta de juegos a unos precios de insulto. Las rebajas van cambiando cada día, y mantendrán a los lobos solitarios ocupados hasta el 1 de enero. Este año se le suman a las ofertas diarias las ofertas pack, en que grandes compañías de desarrollo ofrecen títulos de su catálogo a un precio reducido: Warner Bros (Bastion, Arkham City), Square Enix (Deus Ex: Human Revolution), Bethesda, etc.

Lo dicho…., quien no moja estas Navidades es porque no le da la gana y quien se pase las horas cumpliendo compromisos sociales es un pringado.

Steam

Los VGA han sido históricamente un buen regadero de bombazos, vídeos, y trailers jugosos. De los últimos era imperdonable dejar pasar la última perla audiovisual de uno de los títulos más imprescindibles que se antojan con la llegada del curso que inauguramos en 20 días.

Ken Levine y su criatura Bioshock Infinite vuelven a deslumbrar a creyentes, ateos y agnósticos con este corto pero brillante trailer. Dejamos abajo el mundo subacuatico de Rapture para dar paso a un cielo abierto luminosos y de azules plácidos. Detrás de tanta belleza se esconde el caos, el fuego y la destrucción. Un mundo con más conexiones con el nuestro del que su look cartoon parece transmitir.

Luces y fuegos para este trailer aliñado con una bonita nana.

Todo empezó hace una semana. Se acercaba la entrega de los VGA, y la artillería de promoción pre gala empezó a descargar. En esas apareció un nuevo proyecto de la nada promoviéndose a través de unos inquietantes teasers con imágenes reales que instalaban el mal rollo por el culete. En uno se veían imágenes de telediarios de fuerte virulencia, con el malestar violento que azota nuestro día a día, pero montado con un ritmo atractivo y picado, muy similar al utilizado por Zack Snyder en los títulos de crédito de El Amanecer de los muertos. El otro era un breve y críptico vídeo sobre una especie de hormigas devoradoras que hubieran nublado la vista a David Lynch.

Al mismo tiempo se lanzó una web misteriosa con los dos teaser y el nombre en clave con el que se conocía el proyecto: The Last of Us.

Ahora por fin se saca todas las enigmáticas vestiduras y se nos presenta ante nosotros con este bestial trailer. Como ya habrían predecido los más avanzadillos, The Last of Us se embarca en la tendencia postapocalíptica a la que parece que nos arrastra nuestra propia triste realidad. Este nuevo proyecto exclusivo de PS3 nos pone en la curtida y dañada piel de un padre y su hija.

En una línea de los personajes de La Carretera, pero cambiando las laderas quemadas del paisaje desolado de la América que describía McCarthy por las calles urbanas abandonadas, despobladas y con la natura brotando en cada esquina de Yo soy Leyenda, deberemos sobrevivir en un mundo donde, una vez más, la humanidad está al borde de la extinción mientras grotescas y terribles bestias nos vienen al asecho.

Visto el acojonante trailer, en el que nunca nos había sudado menos, que no haya gameplay, imaginaros lo lograda que esta en ritmo, montaje, música y tensión, cojones, que tensión y que bruto y violento (Fuck yeahhh!!!). Solo podemos decir que este The Last of US es la USP de PS3 de cara al próximo año. Dejen un buen espacio a este título en vuestro cerebro porque va a consumir muchas neuronas.

Ahhh, y apostillando… sus desarrolladores son Naughty Dog, los mismos Dioses que se han cascado tres juegazos de Uncharted. Se ha dicho…