Como suele ocurrir en estos casos, ayer se filtró el Epílogo que pretendidamente querían vender como valor adicional para comprarse el DVD de la sexta temporada de Lost. Y como fanático sediento y perdido no pude resistirme a la golosina.

El Epílogo en cuestión dura tan solo 12 minutos, y nos movemos en él a través de la figura de Ben. Pero también aparecen el nuevo Jacob de talla XXL, y el desaparecido e ignorado Walt. Todo está impregnado por un tono humorístico, que sólo habíamos percibido en los capítulos protagonizados por Hugo. Que él sea el nuevo hombre en el cargo debe influir hasta en el tratamiento que se da a la serie.

Todo empieza en un almacén de logística situado en la isla de Guam. Allí dos operarios se encargan de embalsar la comida con el logo Dharma que de tanto en tanto cae en la cabeza de los habitantes de la isla. Ese par de Dharmeros, con pintas de haber compartido una noche de humo con El Gran Lebowski, llevan 20 años haciendo lo mismo, a pesar de que la iniciativa Dharma dejó de estar operativa. La explicación reside en otra terminal (la Farola de Los Ángeles) que envía órdenes a estos de Guam de forma automatizada. De aquí la llegada de Ben, que como representante del nuevo hombre en el cargo, y cómo muestra del cambio de rumbo que propone Hurley en su política, les alerta de que su trabajo ya no tiene sentido y que pueden hacer las maletas y largarse a casa.

Eso suena bonito, pero cuando llevas 20 años como un robot haciendo un trabajo automatizado necesitas algunas respuestas. Y es allí dónde empieza un interesante juego autorreferencial, donde los seguidores de Lost quedan representados por los dos trabajadores Dharma, mientras que Ben hace de portavoz de Damon Lindelof y Carlton Curse, dispuesto a contestar una pregunta de cada uno. El primero llevado por la emoción del momento la caga por completo (lo mismo que me hubiera pasado a mi con la tensión y la carga que eso implica) al preguntar dónde se han estado enviando esos pallets, respuesta que todos sabemos, meeeccccc, wrong answer. Más perspicaz es el segundo que le pregunta porque cojones enviaban comida para osos polares (yo quizás les hubiera preguntado dónde la consiguen, porque en el Eroski ni rastro de ella). No obstante esta pregunta da pie a que un preparado Ben se saque de la manga una de esas fabulosas película de orientación de la Dharma en DVD (¿en DVD?, sin duda la Dharma estaba muy avanzada a sus tiempos, seguro que James Cameron se curtió en el campo tecnológico con ellos).

Dejando a un lado estos detalles, el vídeo de orientación de Dharma es un jugoso homenaje, con aroma de serie B (genial el hombre sin brazo) y sobrecargado de humor. Su guía, como no podía ser de otra forma, es el doctor Pierre Chang (¿hermano del tenista que llegó a la final de Wimbledon?), a través de sus explicaciones se desvela el misterio del oso polar, y de refilón se tocan otros temas, como el tema de los problemas de fertilidad en la isla, o la misteriosa habitación 23. Donde a parte de sonar un tema que parece compuesto por Veneterian Snares, descubrimos que allí  sometían a los hostiles a un proceso intenso para que borraran de su memoria su paso por algunas de las terminales Dharma. Viendo la claridad con la que Chang expone las respuestas que los fanáticos de la serie pediamos, los dos trabajadores responden que tendrían que volver a verla (siguiendo con las autorreferencias con los espectadores) sin embargo nosotros podemos repetir las veces que nos venga en gana, algo que no lleva a cabo Ben. El maquiavélico debe desplazarse al recurrente manicomio de Santa Mónica. Allí no le espera Hugo, sino un niño (ahora un adolescente que intimida) al que hacía años que no veíamos, y a nadie le importaba un carajo, de hecho el propio Walt se queja de su abandono (otro guiño con el público). Sin embargo Ben está allí para llevárselo de vuelta a la isla, donde presumiblemente Hugo lo quiere adiestrar como futurible candidato y que la tradición isleña siga su curso, una manera ejemplar de cerrar el ciclo de esta histórica serie. En los momentos finales irrumpe un Hugo cambiado, maduro, en definitiva crecido y llevando lo de ser un Jacobita muy interiorizado, a modo de cierre de este epílogo de Lost, y lo que más seguro, y hard, lo que sean las últimas imágenes que lleguen a nuestros ojos de Perdidos.   

Una lástima que no se escogieran con más tranquilidad las preguntas a contestar, los guionistas deberían haber navegado un poco más por foros y blogs en busca de ellas.

La desolación que provoco la bajada de persiana en Perdidos sigue dejando sus secuelas. Los signos más evidentes son las tertulias que siguen dándole vueltas a ese final y que no terminan de llegar a ninguna conclusión, o aquellas personas que se encuentran desamparados y pidiéndote ayuda para que les encuentres nuevas series que ofrezcan cobijo, o simplemente aquellos que se han embarcado otra vez a la isla empezando desde su primera temporada. E incluso en otro plano, esta misma página ha visto como la atención se alejaba y los comentarios escaseaban.

En su día ya hablamos de las posibles alternativas que se podían tomar para paliar este enorme vacío en nuestros corazones, pero hoy quería abordar otro tema capital, el cual concierne directamente a los protagonistas de la serie. Sobre ellos ya sabemos, que son humanos, y que como tal, acabarán muriendo un día u otro, para encontrarse en ese no espacio-temporal del final de “The End”.  Sabemos que Hugo y Ben se quedarán de guardianes (y más sabremos cuando salga ese epílogo en el DVD de la sexta temporada), sabemos que Jack se sacrifica para salvar a sus compañeros, sabemos que Sawyer y Kate se largan de la isla, ¿pero qué es lo que sabemos de los actores que los interpretan?. ¿Será Matthew Fox capaz de abrirse paso en el mundo del cine?, ¿podrá Terry O’Quinn deshacerse del peso de su personaje?, ¿es Evangeline Lilly algo más que una chica guapa?, ¿es Josh Holloway un chico modelo para anuncios o aspira a más series? A continuación descubrimos los próximos pasos profesionales de algunos de los actores que ayudaron con sus interpretaciones a erigir Lost como la serie que fue.

Matthew Fox (Jack Shepard)

Tras alguna pequeña incursión en el cine con Ases calientes (2006) y en El punto de mira (2008) parece que el futuro de Fox está más cercano al mundo del cine que de seguir pegado a la televisión, donde ya se dio a conocer como el hermano mayor de Cinco en familia. Al menos así lo ha declarado en alguna ocasión el de Pensylvannia. ¿Cuál podría ser su próximo proyecto?, pues se rumorea que se podría poner en la piel de otro Shepard, en este caso el protagonista del videojuego sci-fi Mass Efect, cuya adaptación en la gran pantalla se espera para 2012.

Terry O’Quinn (John Locke)

Tras una larga carrera en la televisión, con personajes secundarios o testimoniales, Terry O’Quinn se ha ganado el respeto del mundo con su papel de Locke, y con su otro papel como el humo negro. Lo ha certificando acumulando numerosos premios entre ellos 2 Emmys, y quién sabe si un tercero. No obstante la carrera de un actor a los 58 años no pinta como un camino de rosas, por mucho que hayas contribuido a crear un personaje eterno. Y parece que O’Quinn es consciente de ello, ya que según algunas fuentes, estaría involucrado en llevar a termino un nuevo proyecto televisivo de la mano de su gran amigo Michael Emerson. Ahora falta que algún productor responda a sus llamadas.

Evangeline Lilly (Kate Austen)

Esta actriz nacida hace 31 años en Canadá afronta con optimismo su vida post-Perdidos. Entre los descansos de rodaje de temporadas, la bella actriz tuvo la oportunidad de aportar su presencia testimonial en la película ganadora de los Oscar, En tierra hostil, y protagonizar junto a John Malkovich el thriller Afterwards (sin estrenarse aquí). Y ahora mismo se encuentra engrescada en el rodaje de Real Steel, un drama futurista centrado en el mundo del boxeo entre robots que parecen humanos. Su estreno está previsto para noviembre del próximo año.

Josh Holloway (Sawyer)

Parece que el rubio californiano con deje sureño no tiene proyectos a la vista. Tampoco parece importarle mucho a él, que afirma que “el dinero hace una gran diferencia”. De momento sus planes inmediatos pasan por practicar la pesca con mosca en sus cabañas de las Montañas rocosas, tercer hogar, tras su casa de Hawai, y la que acaba de comprarse en los Ángeles para compartirla con su mujer y su hija de un año, Yessica.

Jorge García (Hugo Reyes)

Otro que podría quedarse encasillado en su papel de Perdidos en Jorge García. De momento a este actor cerca de la cuarentena no le han puesto ninguna oferta sobre la mesa.

Michael Emerson (Benjamin Linus)

Pese a la demostración de interpretación que nos ha dejado con el intrigante y bipolar Ben, Michael Emerson no tiene un futuro inmediato prometedor. Y eso que cuenta ya con sus pinitos en el mundo del cine a través de la primera parte de Saw y La leyenda del zorro. Seguramente anda deseoso de que salga el proyecto televisivo que prepara junto a  Terry O’Quinn.

Daniel Dae Kim (Jin Kwon)

Ser atractivo y haber nacido en Corea del Sur, le puede abrir muchas puertas a Daniel Dae Kim, a pesar de que su personaje no fuera de los más memorables. El Jin de Perdidos anda metido en cantidad de proyectos: The adjustment Bureau una adaptación de un relato de Philip K. Dick que protagoniza Matt Damon. También en post-producción se encuentra The Killing Game, donde compartirá pantalla con Samuel L. Jackson. Su proyecto más inmediato es el drama televisivo Hawai Five-O, donde interpretará a un detective junto al hijo de James Caan, Scott Caan.

Emile de Ravin (Claire Littleton)

La vimos interpretando el papel de Emily en la muy recomendable Brick de Rian Johnston. También se dejó ver en la nueva versión de Las Colinas tienen ojos, y en un pequeño papel en Los enemigos públicos de Michael Mann. Tras su periplo en Hawai, ahora la actriz prestará su voz a la película de animación de Zack Snyder, Ga’Hoole – la leyenda de los guardianes en 3D.

Dominic Monaghan (Charlie Pace)

El actor que se escondía detrás del cantante yonqui de rock Charlie, era una de las pocas caras conocidas para el gran público que se dejaron ver en la serie. Eso se debe a que Monaghan se metió años atrás en la piel de “Merry” uno de los hobbits inseparables de Frodo. También se dejó ver en X-men orígenes: Lobezno. Últimamente lo habíamos podido ver en Flashforward, pero el fracaso de la nueva serie cancelada de la ABC hace que su futuro quede al aire, en cuanto a proyectos se refiere.

Harold Perrineau  (Michael Dawson)

Tras una dilatada carrera como actor, su papel de Michael en Lost fue cayendo en el olvido con el paso del tiempo. No obstante el actor de Smoke, y otros filmes de corte independiente no ha perdido el tiempo (o al menos su agente), ya que tiene pendiente de estrenos los filmes Case 219 y The Killing Jar, ambos de este año. A parte tiene otros dos filmes en post-producción: el filme de terror 30 days of night : Dark Days que es la adaptación del comic homónimo de Steve Niles, y The Hungry Rabbit Jumps, un drama de misterio de Roger Donaldson protagonizado por Nicholas Cage, January Jones (Mad Men) y Guy Pearce.

Pese haber concluido hace apenas unas semanas, el verdadero final de Perdidos se empezó a fraguar en su tercera temporada; una temporada irregular, llena de altibajos (entendiéndolo como capítulos buenos y malos) que descontentó y aniquiló a muchos fans de la serie cansados de tanto enigma. Esa temporada supo salvarse gracias a uno de los finales más antológicos que recuerdo haber vivido nunca. Su clásica estructura compuesta por flash-backs era substituida, de forma excepcional en ese capítulo, por los hasta entonces pocos familiares flash-forwards; un espectacular giro narrativo/estructural que además servía para adelantar el cuerpo que adoptaría su gran cuarta temporada. Algo parecido a la tercera temporada me ha sucedido con la sexta, y última, de Lost, pero a diferencia de ésa,  su final no me ha dejado atónito dando círculos alrededor de mi comedor. 

A estas alturas no creo que vaya a desvelar ningún spoiler a nadie, pero como siempre hay algún despistado, en el siguiente análisis de la última temporada se deshoja la margarita hasta el final.

Como anticipaba el problema de Perdidos se creó a partir de su tercera temporada. Hasta entonces los guionistas habían desvelado un producto de ficción que se antojaba único e imperecedero a través de una líneas narrativas que no dejaban de sorprender, de enganchar y de torturar con preguntas boomerang que golpeaban una y otra vez nuestras cabezas. En la tercera ya se notaba que la cosa se iba a alargar más de lo aconsejable, y que muchas tramas (y incógnitas con ella) se tensaban en exceso, de ahí que la paciencia de algunos mermara. De hecho, se podría decir que hasta la quinta temporada, no empezamos a obtener algunas respuestas.

Con la sexta se llegó al súmmum de la paciencia de los telespectadores, tras un capítulo inicial bastante risible (aún recuerdo la imagen de Juliet entre los muertos, diciéndole a Saywer “It’s worked”), los guionistas nos despistaron pronto con unos nuevos “otros”, (más hippies y perdidos si cabe) que a la postre han tenido cero relevancia en esta épica historia.

Luego la serie ha dado tumbazos de un lado a otro, rescatando para el recuerdo “Ab Aeterno” (donde por fin sabíamos algo del enigmático Richard), o “Happily Ever After” (Desmond como protagonista ), “The candidate” (bastante luz a peguntas clásicas), el clásico enfrentamiento de luz y oscuridad en “Across the sea”, o incluso su polémico y definitivo “The End”. 

Cuando has disfrutado de cinco o seis capítulos de un total de 17, y ninguno de ellos está a la altura de los mejores de otras temporadas, debes aceptar que la temporada ha sido, como mínimo, decepcionante. Y esa decepción no es tan aplicable al desgasto de unos guionistas que ya no sabían cómo alargar la cuerda, y aún menos darle sentido al juego, sino en una pérdida de la fantasía de ese mundo de ficción creado. Lo fantástico es lo que pertenece a la fantasía, y la historia de Lost se ha agarrado a ella, pero las buenas historias fantásticas son aquellas que se rigen por un orden coherente del propio mundo de ficción planteado, algo que creo que a partir de la muerte de Locke y el humo suplantándolo, y sobre todo, con las constantes muertes y resurrecciones (como la de Sayid) han provocado que servidor, y muchos otros, hayan cogido distancia de esas realidades que no cuajaban en el interior de un mínimo intelecto crítico. El recurso de que en la isla todo puede suceder y todo vale, ha sido llevado al extremo, y eso ha repercutido en la impresión que nos llevábamos de su última temporada.

A eso hay que sumarle la poca chicha de unos flash-sideways (que finalmente no lo eran), pero a los cuáles se les ha destinado mucho metraje, y no han ofrecido momentos gloriosos, a excepción de los veinte minutos finales. Y por último, la piedra angular que debía equilibrar si la serie era un producto de entretenimiento lanzado a captar el mayor número de adictos con las premisas más alucinantes o un tallo perfecto de la obra maestra televisiva, y fuera de ese medio. Todo eso pasaba por ofrecer respuestas a todas las grandes incógnitas planteadas a lo largo de seis años. Las pocas dadas no han convencido a muchos, a mi no me han disgustado, pero es evidente que quedan en el aire multitud de enigmas sin resolver, y personajes que esperábamos saber mucho (Eloise, Widsmore o el chino cudeiro) no sabemos casi nada.

En definitiva, una sensación agridulce la que me deja su irregular sexta temporada (casi diría que la peor de todas), pero que sin embargo, dada su relevancia, me ha dejado tocado con su final (ya no discierno si el de la ficción o el real con su desaparición inamovible de la parrilla televisiva).

Namaste

Hoy es la primera semana que un servidor no puede desatar sus impresiones sobre el capítulo de turno de Perdidos, pero el asunto es más grave, ya que esta situación es irremediable; los adictos a la serie de la ABC empezamos a sufrir el sentimiento de pérdida. Sin embargo no quiero regocijarme en la nostalgia y la negritud, Lost se terminó y la vida avanza, tanto para los que hicieron posible uno de los productos televisivos más exitosos del nuevo siglo, como para nosotros, los espectadores fanáticos. Por eso, esta entrada la planteo como una terapia mediante remedios televisivos para que nuestras vidas vuelvan a la normalidad que se merecen.

Pero antes, dejarme dos párrafos de reflexión sobre el polémico final de Lost. El otro día reviví otra vez “The end”, y me confirmé en mi opinión de que los últimos veinte minutos de una floja temporada son memorables, y van a quedar grabados en las retinas de todo. No sólo por la emotividad que desprenden sus imágenes, si no precisamente por el detalle con el cual crearon esas bellas imágenes. Que más allá de su tono místico / cristiano, tienen una elaborada composición de cuadro, una dirección artística que desprenden significado, una fotografía ejemplar, y unos diálogos relevantes y de tono trascendental, y hasta mítico. La unión de todos estos elementos consigue que la conclusión de la serie más trascendente de la historia sea memorable y cause estupor.

Ahora bien, esto no quita que mi impresión general, en particular por culpa de la última temporada, sea decepcionante. Muchos de los que defienden la serie y su conclusión se basan en el principio de Stephen King: “las pesadillas no están sujetas a la lógica, no tiene sentido explicarlas, la explicación es la antítesis de la lírica del miedo”, el misterio sin respuesta es el que perdura. La validez de este argumento lo comparto, pero no puedo aplicarlo, y por lo tanto aceptarlo como válido, para una serie que ha basado su empuje, y ha construido su estructura y narrativa en base a un alud de misterios lanzados a bocajarro. Los guionistas de Perdidos crearon una telaraña de dudas con tal de mantener al espectador enganchado a lo largo de seis temporadas, pero sigo pensando que la parte en que alguien se le ocurre poner un oso polar en una isla tropical es más o menos asequible para algunos, ahora bien, darle una explicación coherente es otro tema que parece que no han logrado del todo. Con su final han resuelto algunas preguntas, pero muchas han quedado en el camino. Incluso un mago de lo enigmático y de los finales abiertos como David Lynch (no sé si por presiones de la cadena o por él mismo)  tuvo que dar una respuesta cerrada a la muerte de Laura Palmer, principal incógnita y motor de la serie, quizás por eso, Twin Peaks siga siendo si no la mejor serie de televisión de todos los tiempos, una de las mejores, y Lost se ha quedado sólo en candidata sin opción de entrar en el Olimpo. Quizás todo se reduzca a una cuestión de hombres de fe o de ciencia, y de sus posiciones irreconciliables.

Pero volvamos a lo que aquí atañe a todos los fans desolados: La pregunta que ronda nuesrto coco es ¿y ahora qué?.

Es un momento duro, pero si eres un gourmet televisivo te vas a recuperar antes de que te des cuenta, porque la televisión está viviendo una temporada de gloria.

Breaking Bad

De entrada, recomiendo engancharse al cristal de Walter White y Jesse Pinkman, la ficción más impactante  del actual panorama. Ahora van por la tercera temporada (el otro día tuvieron los santos cojones de dedicar todo un capítulo a la dupla protagonista intentando matar una mosca en su laboratorio, mera excusa para desnudar en un ambiente opresivo todas las dudas y sentimientos de culpa que atormentan a estos dos estupendos personajes. Una vez más genial). Su inconveniente, la dependencia que genera.

Fringe 

Si te van más los misterios que los dramas de la droga, apúntate a Fringe. La serie de J.J. Abrams ha ido in crescendo, y tras una buena primera temporada, acaba de terminar la segunda, con vistas a una tercera.

Mad Men 

Si lo que te gustan son las historias dramáticas de corte clásico, a lo Douglas Sirk, Mad Men es el serión que te pide el cuerpo. La cuarta temporada de los hombres de Weiner vuelve a la parrilla este verano (25 de julio en USA), y tras de sí deja tres temporadas gloriosas protagonizadas por Don Draper.

Treme

Si lo que te va, es la merca más pura y de calidad del mercado televisivo, siempre tienes a ese guru llamado David Simon. El amo se ha metido ahora en un drama post-katrina, donde la música es el motor narrativo de unos personajes, como siempre, muy auténticos.

Otras

Si no te convencen estas propuestas, también puedes refugiarte en la aventura bélica producida por Spielberg y Hanks para la HBO y conocida por todos como The Pacific, o bien, la comedia de moda norteamericana Modern Family (aún en mi lista de espera), o esperar sentado en una tele en blanco, mientras la nueva super producción HBO, de matiz gángsteril Boardwalk Empire salga de sus tubos.

Con este panorama da gusto sobrellevar la resaca Perdidos.

Con lágrimas en los ojos me dispongo a escribir esta entrada. Dado su carácter trascendental voy a evitar transcribir todos los hechos que han acontecido en este final de la sexta temporada (sería una odisea) tal y como se ha venido haciendo con esta última temporada, y simplemente voy a intentar describir lo que Lost ha transmitido con su final.

Creo que este capítulo, hay que analizarlo a dos niveles. Por una parte la trama que presenta y las soluciones de los conflictos presentados en esta sexta temporada, y por otro lado,  verla en su cómputo global, cómo la conclusión de la historia que ha mantenido en vilo a la televisión en los últimos seis años. Y en los dos niveles creo que ha superado el corte. No con la nota que se hubiera merecido, pero sí que Lost quedará prendada para siempre en las retinas de todos sus adictos.

Tengo que reconocer que al principio pensé que no la habían liado lo suficiente con la explicación a la pregunta más incesante de todos estos años (incluso para los que no vieron ni un capítulo), pero luego pensé que habían tomado la decisión más acertada con tal de no sembrar la calles de cadáveres empotrados en el asfalto.   Me ha sorprendido que la respuesta a todo haya sido una de las primeras teorías que corrieron en la red. Me ha dejado algo confundido que hayan optado por esa salida, sobre todo por haberla introducido en los flash-sideways.  Lo enmarcable y admirable de este capítulo ha sido uno de los puntos que más me temía que resolvieran a la ligera: el hecho de conectar la realidad de la isla con los flash-sideways.

De hecho el riego sanguíneo se ha detenido en mis párpados durante los últimos quince minutos. No sólo por ver cómo se destapaba el pastel, sino por ver, lo cuidado que ha estado esa puesta en escena (basada plenamente en el cristianismo, a pesar de que todas las religiones se pueden ver reflejadas). Hilvanada con multitud de detalles, como la llegada de Jack a la iglesia, el encuentro con al ataúd vacío de su padre, cómo descubre su estado, y la puntilla final de cerrar el círculo de la serie con Jack herido de muerte en el suelo de la isla, y con el primerísimo primer plano de su ojo cerrándose para siempre (se oyeron aplausos mezclados con lágrimas), por desgracia o no, de muchos ionquis catódicos.

Pero por otra parte han maquillado (como producto hiper popular que es) todo lo triste que tiene su final con los reencuentros de los flash-sideways, casi todos ellos enfocados a que cada uno recobre su antigua pareja y estén felices en el cielo. Y eso me ha extrañado y lo he encontrado excesivo, viendo cómo lo pintan dan hasta ganas de acelerar la muerte de uno. Y después de oír a Evangelly Lilly que el final sería dramático, esperaba algo más punzante, o como mínimo, no tan azucarado.

Y seguramente a muchos, en los que me incluiría, si no fuera por el apego personal que le tengo a este serie que empecé a seguir por TVE un domingo de tarde ya muy lejano, la solución escogida por Lindelof y Cruse es un poco corriente, en el sentido que tenemos ejemplos muy cercanos que optaron por ese giro final sorpresivo (Sexto Sentido y Los otros, por ejemplo). Pero a medida que han pasado los minutos, y la televisión no estaba calentando mi coco con sus rayos, me gusta este final, porque es tajante, pero a la vez abierto a algunas interpretaciones. La mía es que la isla es un paso previo a la muerte, donde las acciones de uno forjan el destino de terminar en el cielo o en el infierno. Eso se ha presentado a través del carácter central de la serie, y con el que empezábamos la aventura, el doctor Jack Shepard. Y concluye reuniéndose con todos sus compañeros (ya muertos) en una iglesia, símbolo del cielo. Por eso, el detalle de ver a Ben Linus fuera de ella, a pesar de que es invitado a entrar en ella. Llegados a este punto, nos queda la experiencia de revisionar toda la serie, y comprobar si esta explicación cierra los huecos de interrogantes que poblaron muchos de sus capítulos

Y sobre el capítulo en sí, diré que ha sido cañero, pero a nivel de ritmo inferior a algunos de los Final Season de otras temporadas.  También porque las tramas se reducían ya a unos pocos personajes. La primera parte de este extenso final, ha ido enfocado al enfrentamiento épico (la música ha incidido mucho en esa idea) entre el humo Locke, y Jack el jacobita. Con un clímax en el ecuador avanzado que ha correspondido con el enfrentamiento directo a puñetazo limpio en las colinas que conducen a la cueva con los nombres inscritos en la pared. Curioso, e inexplicable, que haya sido Kate quien finalmente, y más fácil de lo que parecía, terminase con el hermano de Jacob.

Tras terminar, de forma demasiado rápida con el antagonista de los últimos tiempos, y el conflicto que tenían todos los personajes, la serie ha resuelto otro punto interesante, como el triangulo amoroso entre Sawyer, Kate y Jack, que finalmente se ha decantado a favor de los dos últimos con una emotiva despedida, que se verá arreglada cuándo se encuentren muertos.

En él Desmond ha confirmado su papel clave en la serie, y sin embargo, Ben se ha mantenido en un segundo plano.

Luego el capítulo especial ha decaído un poco hasta que no hemos llegado a las últimas e trascendentales respuestas finales.

The End no ha atado todos los cabos (ni de broma), de hecho toda la trama tan cojonuda y atractiva de Dharma tiene dos fornidos pies pero ninguna cabeza a la vista, pero la emotividad impregnada en todo el capítulo (escena inicial con uno de esos montajes musicales que tanto agradan, y el gran final), ha hecho que la impresión que me lleve sea satisfactoria.

Lo duro ha sido seguir tras el último logo de Lost, y no ver un avance de un próximo capítulo. Ahora hay que empezar a hacerse la idea de cómo recomponer nuestras vidas sin Perdidos. 

Conclusión: una final de temporada con altibajos y acorde al nivel de la última temporada, pero que debido a la fuerza que ha venido empujando a esta serie lo sube a números enteros.

Estamos ante el día más esperado y temido a la vez por los numerosos adictos que llevamos seis años enganchados al producto televisivo más mediático de la televisión. Por el camino, muchos abandonaron el barco ante la exasperación de no encontrar respuestas. Pero durante estos años la emoción, la frustración, el pánico, el miedo, la felicidad, la incredulidad y sobre todo, la incomprensión nos han acompañado a lo largo de sus capítulos. Algunos de ellos espectaculares.

Hoy, 23 de mayo (como no podía ser de otra manera), la serie se despide de la parilla, y lo hará dejando un sinfín de misterios sin resolver. Viendo cómo ha transcurrido la última temporada, yo que no soy muy exigente, tan sólo espero un final estratosférico, que nos obligue a estar pillados por ella de por vida. Una final que nos estremezca, que nos dejé con un gran sabor de boca, como ya hicieron algunos de sus mejores capítulos. Tienen 2 horas y media para lograrlo, y espero que no nos defrauden a aquellos que nos hemos mantenido fieles a la serie, a pesar de que su nivel fuera cayendo.

Hoy no hay cita que valga, todos los compromisos quedan automáticamente cancelados sin necesidad de explicaciones. Dejaros acompañar de un televisor, de una frasco de prozac entero, de una buena cuchilla de afeitar, y sobre todo, no os dejéis contagiar por las emociones de otras personas. Yo me dispongo a sentarme durante 6 horas delante de un televisor apagado, y luego que sea lo que Jacob quiera.

Cómo seguir el acontecimiento televisivo del año

EEUU – ABC 7/6c

España – Fox (V.O.) 6 de la mañana

Cuatro (con subtítulos al español) 6.30 de la mañana

Basta un solo frame inicial (y seis años de adicción) par darse cuenta que What they died for va a ser un gran capítulo. A modo de deja vu intencionado los guionistas inician la carga del capítulo con un primer plano del ojo de Jack como en ese lejano, pero inolvidable, capítulo piloto. A diferencia de ése, Jack se levanta en la comodidad de una cama de la realidad de los flash-sideways.

El capítulo no nos ha despejado demasiado el camino, pero sí que ha servido a los guionistas para disponer todas las piezas necesarias para preparar la final Season de infarto de este domingo 23 de mayo, que amenaza con alejar de la cordura a varios seguidores. Y para reaprobar a Jack en el papel relevante que ha jugado en la serie, y que a lo largo de la sexta había perdido. Porque aunque a muchos les pese, Jack, junto con Locke, han sido los grandes protagonistas de Perdidos.

Hagamos el penúltimo esfuerzo para no adentrarnos en zona de spoilers.

El capítulo como comentaba arriba se inicia con un flash-sideways muy bucólico donde Jack, su hijo y Claire comparten mesa en el desayuno, pero pronto la acción pasa a la isla, que es donde realmente se parte el bacalao. En esta Jack está curando la herida de Kate, y comparten la pena por la muerte de Jin y Sun, y del odio visceral que sienten hacia el hombre de negro, que se canaliza en unas ganas irremediables de acabar con él. Para eso, y previo paso, irán a rescatar a Desmond del pozo, tal y como Sayid les comunicó antes de inmolarse.

Por otro lado el grupo de Richard, Ben y Miles ha reaparecido. Los tres se dirigen a la casa de Ben en el poblado Dharma para recoger toda la dinamita con la que pretender hacer volar en pedazos el Ajira.

Mientras los flash-sideways siguen con sus particulares vidas cruzadas, dónde todos los personajes se cruzan y se van recordando mutuamente. El director de orquestra es, obviamente, el escocés más querido tras Sean Connery.

Otra vez en la isla (aquí no perdemos el tiempo como los guionistas con los flash-sideways) el grupo de los cuatro de candidatos hace un alto en el camino al pozo, cuando Hugo se topa con ese pequeño chaval que parecía salir de El señor de las moscas, y que no resulta ser más que un mini-Jacob. Tras una primera charla con el maestro zen, Hugo trae al resto del grupo para mantener una trascendente charla con éste. En ella Jacob les explica los motivos por los cuáles fueron elegidos como futuribles candidatos a sucederle, y como tales traídos hasta la isla, que básicamente se reduce a porque eran personajes solitarios y necesitaban un nuevo rumbo en sus vidas y porque necistaban la isla más que la isla los necesita a ellos. Tras incidir en el tema de la culpa, el error y la redención (temas constantes a lo largo de la serie) concluye su parlamento diciendo que no tienen mucho tiempo, que antes de que se pague el fuego, debe surgir un sucesor. Tras dos segundos, y tal como ya me imaginaba sin forzar demasiado la máquina, Jack se levanta y acepta recoger el relevo. ¿Soy el único que esa escena le ha recordado muchísimo a un desafío de un reality al estilo Supervivientes?

En el otro bando cada vez se va perfilando como el otro bando. Mientras esos tres cargan la dinamita (¿están las dos historias en el tiempo temporal exacto?) se topan con la visita de la chica guerrera con el toque de secretaria guarrona, y con su amo Widsmore. Éste pronto implanta su autoridad, y cohíbe al propio Ben. Sólo las noticias que le llegan de su secretaria diciendo que el Lockus se aproxima a la casa lo descomponen y le pide a Ben por un escondite para sobrevivir, mientras Miles, Richard y el propio Ben deciden la opción B: largarse por patas. No obstante Richard sale y el humo negro lo estampa hacía el infinito. Un Ben, con el chip cambiado por completo (again), se siente estoicamente en una silla reclinable, mientras el humo, esta vez como John Locke, irrumpe y le pide que deba hacer una cosa por él: matar a unas personas, y tras el clásico, ¿Y por qué debería hacer tal co…..?, lala, no sólo acepta, sino que lo conduce encantado al escondite de Widsmore y la ayudante. Allí Locke le pide explicaciones a Widsmore de por qué ha regresado a la isla, y éste le cuenta que para traer a Desmond (personaje clave donde los haya) porque es inmune a los rayos ultrasónicos de la quinta dimensión. Y aparte le habla no sé que del Final resort (aquí yo ya me he perdido), y creo que Locke también, porque antes de que pudiera sacar ideas claras Ben se ha cargado a Widsmore con un certero disparo, cuando previamente Lockus ya había hecho lo pertinente degollando a la chica todoterreno.

La verdad es que me ha dejado más aturdido uno de las cinco cortes de la ABC (creo que era el segundo) por un trailer de Karate Kid. Y se preguntarán toca hablar ahora de lo aturdidor que pueda ser la nueva versión de Karate Kid con niños de 12 años como protagonistas, pues permitirme que haga este largo paréntesis, pero me ha parecido ver un frame insertado (al modo Club de la lucha) del símbolo Dharma en medio de esa coreografía pornográfica de patadas. Por favor, que alguien lo corrobore, o simplemente me diga que tengo que ir al especialista de inmediato.

Volviendo a la isla… Jack tras aceptar el cargo de proteger la luz (suponemos que esa cueva que habíamos visto en el capítulo anterior) sigue a su mesías, que le da de beber el agua de la eterna juventud, mientras un inocente doctor le pregunta que cuánto va a durar su misión, y Jacob como buen papel de RRPP que ha jugado le contesta: “tanto como puedas”.

Mientras la pareja de la muerte: formada por Lockus,  The Smokie, and on my right Ben, the bipolar, mientras se adentran en la jungla Smokie le comenta al otro que en sus planes inmediatos está hacer desaparecer la isla. Pammm corte a negro y logo de Lost irrumpiendo desde el fondo.

Y aquí mi teoría de que Ben será clave en la lucha final: buscará de una vez por todas su redención final engañando al humo en sus planes. Apostaría medio DVD de la tercera temporada de Carnivàle en ello.

En los flash-sideways hay un detalle que me gustaría comentar. En su parte final, después de que Desmond se entregue al teniente Ford por al atropello a John Locke, coincide en un furgón policial con Sayid y con  Kate. Después de comprar su libertad a la propia Ana Lucía, irrumpe Hugo con la pasta, y como pacto Sayid se va con Hugo, y Kate con Desmond, supuestamente al teatro ¿?. Dónde vayan y lo que vayan a hacer, se lo reservan para el Final Event, con lo cual puede tener cierta relevancia, y ahora mismo siento curiosidad.

Y sobre What they died for… Ha sido un capítulo centrado en la palabra (y nos ha dejado frases míticas) más que en la acción que nos regalaron con Across the sea. Me ha parecido un muy buen capítulo, me ha tenido allí pillado en todo momento, pero por la trascendencia que se le atorgaba (por la altura de la temporada), quizás esperaba algo más potente. No sé vosotros.

A través del océano parecía ser el capítulo definitivo, ese que nos iluminaria con un fuerte halo de luz el camino oscurecido por el que ha recorrido la serie, pero no ha sido del todo así, es más, aporta nuevas preguntas a la trama de Lost.

El capítulo, como ya sabréis los más enfermos, se centra en los dos habitantes más veteranos de la isla, y esto sirve para explicarnos toda la mitología que envuelve al islote, no obstante en ocasiones el resultado lo he encontrado templado, pero he recuperado buena parte de la temperatura con su intenso y potente final.

Si eres de esos que acabas de caer en la cuenta de que existe una serie que se llama Perdidos no sigas leyendo, y lárgate inmediatamente a un especialista que te recomiende comprar las seis temporadas de Perdidos en DVD.

Al principio de los tiempos, en una isla muy, muy remota, había una Eva (que maldito idioma habla, no es latín, ¿no?) bueno de hecho, habían dos. Una ya instalada, y otra que llegó por mar tras un naufragio. La naufraga estaba embarazada y pronto confió en la ayuda desinteresada de la otra.

Del útero de esa mujer embarazada apareció un lindo niño bautizado como Jacob, la sorpresa surgió cuando otro bebe inesperado golpeaba con insistencia el útero de su madre para salir al mundo. El otro, de piel más oscura, no era esperado y no tenía nombre (póngase aquí Flocke, el humo negro, Smokey, AntiJacob, o actualmente para mi Lockus).

Así, de entrada y con un certero golpe, nos explican que los dos polos antagónicos de la isla en realidad son hermanos, como algunos ya sospechaban.

Pero el tema no acaba allí, la mujer que ha ayudado a parir a la madre de los críos, cuando ésta pide ver a sus criaturas  no hace más que golpearla con una piedra hasta matarla mientras se disculpa por ello (la educación por encima de todo). Es entonces cuando entra uno de los símbolos más reconocibles de nuestros tiempos, el logo de Lost.

Con este inicio tan demoledor, me entran ya nuevas dudas que parecen ya propias del caos existencial que debería reinar en la cabeza de cualquier ser viviente. ¿De dónde ha salido la matriarca? ¿Por qué es más arpía aún que la matriarca de Sons of Anarchy?. ¿Por qué se carga a la mujer?

Tras el corte, los dos hermanos han crecido, ahora son niños (por cierto muy clavados los dos respecto a los actores que representan). Pronto vemos por donde van las tornas, el rubio es servicial y se debe a la madre, el otro es más inquieto y rebelde, y desde el principio se pregunta por sus orígenes. En una escena en la playa, los dos juegan con el famoso juego de fichas blancas y negras, no voy a explicar quien maneja cada uno.

En otro episodio los dos chicos intentan dar caza a un jabalí, pero se encuentran con un grupo de hombres, lo que les sorprende porque se pensaban que estaban solos en la isla, tal y como les había contado su madre adoptiva, y asesina. Regresan a ella para contarle lo que han visto, y es cuando ella decide llevarlos a un lugar clave de la isla; una cueva dónde sale una cegadora luz. La madre les explica que uno de ellos deberá proteger de por vida ese lugar, y explica un poco la naturaleza de esa fuente de la vida (yo siendo honesto me he perdido con ese diálogo).

En otro episodio, en que los dos hermanos comparten como hermanos un instante, el moreno ve a una figura entre el bosque (su verdadera madre), tras seguirla, ésta le explica que ella es realmente su madre, pero que está muerte porque la que piensa que su madre la asesinó. Además le explica que existe vida más allá de la isla, con lo que despierta su deseo de salir de la isla (así explican la obsesión de Lockus por pirarse, lleva siglos el tío en ello).

El hermano de Jacob le explica a éste su encuentro con la madre de ambos, pero Jacob se enfada y le empieza a golpear. En esas aparece la madre, y el oscuro se rebela del todo, le echa en cara a su madre todas las mentiras, y expresa el deseo de abandonar la isla yéndose a vivir con los otros habitantes.

Ya de adultos, la madre de Jacob le inculca la idea a éste que debe proteger la misteriosa e importante cueva, y para cerrar ese pacto le da de beber de un vino (que ya habíamos visto en Ab Aeterno, y que deduzco que es el elixir de la eterna juventud).

Luego Jacob y su hermano se encuentran de nuevo, con sus habituales partidas al juego de las damas, y el último le encuentra que ha encontrado la manera de salir de la isla. Jacob, como niño chivato que sigue siendo (hacía falta hundir tanto la figura de Jacob en ese capítulo: manipulable, chivato, servicial hasta el extremo, y sin personalidad) se lo explica a la madre. La madre se pone rápido en acción, y va al encuentro de su hijo emancipado. Éste le explica que se va de la isla, con lo que parece la rueda de Ben. Y la madre, tras no persuadirlo para que se quede, opta por la manera drástica: golpear a su hijo contra la pared, otra vez, disculpándose por ello. (creo que el orden que estoy describiendo está alterado, hoy no hemos tenido flash-sideways que son como los puntos y aparte, y me pierdo).

El AntiJacob se levanta del fuerte golpe recibido, y se encuentra con que la madre ha taponado su salida de la isla, y ha exterminado a la familia nueva que le había acogido (con lo que se supone que la madre también tiene superpoderes). El hermano de Jacob, con la sangre caliente, termina con la vida de su madre adoptiva (cuyas últimas palabras son “gracias”, ¿einn?).

Jacob aparece en el preciso momento que su querida tutora fallece y carga de manera furiosa contra su hermano, el cual le intenta explicar cómo es en realidad esa mujer. Haciendo caso omiso, lo lleva a la misteriosa cueva dorada, y le dice: ¿Quieres salir de la isla?, pues adelante, y lo lanza inconsciente a través del río hacía la cueva. El sitio lo aspira, y entonces vemos cómo de allí sale el reconocible humo negro (¿qué os ha parecido esa explicación?, un poco pensada mientras Lindelof fumaba un cigarillo con unos de los guionistas, pero resultona).

Tras esta vendetta familiar de carácter Shakesperiano, Jacob se va abatido a una orilla del río, al girarse ve al cuerpo de su hermano muerto atrapado en unos troncos. Lo coge y lo entierra junto a su madre en una cueva. De repente en un montaje paralelo que pilla por sorpresa, vemos a un rejuvenecido Jack, y a una bellísima Kate (refrescándome esto veo que Evangeline Lilly ya no es lo que era) debatiendo en la misma cueva quien son esos esqueletos, e investigando esas misteriosas piedras blancas y negras que Jacob pone en una bolsa al lado de los fallecidos. Finalmente entra Locke (cuando aún era él, temporada 1) para preguntar también quienes son.

Across the sea es un capítulo la mar de interesante por lo que explica, que no es más que toda la mitología y los orígenes de la isla (todos los antecedentes). Aún falta ver la conexión con muchas preguntas que nos torturan, pero resuelve temas interesantes, y sobre todo, explica a la perfección las motivaciones y cómo se forjan las personalidades de los dos hermanos. Pero por otra parte, añade nuevas preguntas. ¿El humo negro es una especie de alma del hermano fallecido? ¿de dónde sale esa madre diablo?

No me ha entusiasmado como pensaba que lo haría, pero es un capítulo muy necesario para encajar ciertas piezas.

Y os dejo ya, que el fin está próximo.

Pd: Todo aquel que esté muy metido con el nuevo o el viejo testamento, que arroje luz a las posibles conexiones de este capítulo. Porque me ha transmitido cierto olor bíblico, ya con la puesta en escena.

Tengo la misma sensación de cuando quedaban dos semanas para que terminaran las clases del colegio, y uno se sentía tan cerca de ese ansiado largo verano de tres meses. Estabas todo el año pensando en esa fecha y sin darte cuenta esa fecha llegaba sin más. Lo mismo le está a punto de pasar a Lost, en tres semanas y cuatro capítulos todo habrá terminado, y entonces llegará el verano más eterno de nuestras vidas.

Visto El candidato parece como si la final season hubiera empezado, como si los guionistas hubieran prendido la mecha para que los acontecimientos se sucedan sin que nada ni nadie los ature.

Este último capítulo deja una vez más en evidencia que la sexta temporada hay que afrontarla de otra manera. Deberíamos ya olvidarnos de obtener la mayoría de las respuestas que llevan años inquietando, y dejarnos llevar por la trama de esta Season, y para ver como los guionistas resuelven todo el embrollo final. Y de momento tenemos un capítulo lleno de emoción, acción, tensión, y con algunas notas dramáticas.

Si pasas la línea a estas alturas, sólo demostraras ser un suicida irresponsable. Así que si sigues esta serie y  no estas al día de Perdidos (pena la tuya) intenta mantenerte al margen.

El candidato, pese a lo que podría presagiar su título, no nos despeja dudas, pero para contrastarlo nos presenta momentazos. Así que vayamos sin más a resumir éstos.

El capítulo se destapa de forma prometedora, primer plano de Locke, se abre plano y los vemos recuperándose en un hospital, allí lo atiende el doctor Jack Shepard. Sí, los flash-sideways siguen consumiendo minutos de serie, pero en esta ocasión de manera acertada. El doctor le propone que se ofrezca como candidato (inteligente forma de jugar con las reacciones del espectador) para una nueva técnica que lo alejaría de la silla de ruedas, a lo que John se niega en rotundo.

En la isla Jack despierta en un bote con la compañía de Lockus y Sayid. Pronto el calvo le pone al corriente de que van a tener que ir a la otra isla, a salvar a los otros compañeros de las garras de Widmore. Los cuáles vemos que son enjaulados en el sitio (diría) donde Sawyer y Kate montaron su nidito de amor. Pensando que el capítulo se iba a devenir con el trayecto en que esos tres llegan a la otra isla, me sorprende ver que en la misma secuencia, Lokcus irrumpe con su versión más barbacoa, y se carga a todos los vigilantes de Widmore, mientras Jack libera a los suyos. Sin tiempo que perder se fugan de ahí.

En el flash-sideways Jack quiere descubrir porque Locke se niega a su tentadora oferta, y va a hablar con otro doctor, este resulta ser Bernard, que le dice que hable con Anthony Cooper.

De vuelta a la isla los fugados, Jack y Sayid se acercan a encontrase con Locke que ha hecho trabajo en el Ajira cargándose a dos tíos, y desactivando explosivos trampa puestos en el interior. Tras esas, Lockus convence al resto (a unos más que otros) de que el avión no es seguro porque puede haber otro explosivo, el siguiente paso en la ruta es el submarino (todo esto a toda mecha, con un ritmo desenfrenado). En el camino, y como viene siendo costumbre Sawyer y Jack confabulan a las espaldas de Lockus para no seguir sus planes.

Mientras en el flash-sideways Jack sigue con la investigación del nombre que le ha dado Bernard, que le lleva a una residencia de ancianos, donde se topa con la prometida de Locke, que le dice que se olvide de todo, y que se vaya. El bueno del doctor hace caso omiso y su insistencia lo lleva a descubrir que el tal Cooper es el padre de Locke que está en silla de ruedas y completamente inamovible.

En la isla, poco a poco los integrantes se introducen en el submarino, y con mucha facilidad se hacen con el control. Mientras en el exterior quedan Kate y Claire, y Jack Lockus, que se han quedado los últimos. Antes de que emprendan el mismo camino que los otros, Lockus hace un habilidoso cambio de manos, y le da otra mochila a Jack. Al llegar a la pasarela de madera, Jack se desprende de Lockus lanzándolo al agua con un golpe de culata, al instante que Kate recibe un disparo, tras el desconcierto descubren que los hombres de Widmore están al asecho disparándolos. En medio del tiroteo van entrando todos, a excepción de Claire que sigue en la lucha, y de Lockus que se reincorpora de la chapuzada. Sawyer pregunta quien falta, y alguien le contesta que Claire. Cuando asoma por la escotilla y ve el percal grita a Claire, pero a la vez ve que Lockus se percata, así que decide cerrar la escotilla y largarse de ahí, dejando a Lockus y a una desorientada Cindy Lauper en la pasarela, para tranquilizare el AntiJacob le suelta: “créeme que no te gustaría ir dónde ellos se dirigen”.

¿Y dónde se dirigen?, pues el astuto de Lockus se le ha ocurrido dejarles en la mochila que previamente había intercambiado con Jack, una bomba con un temporizador de 3 minutos. La tensión se encrudece (todo eso con Kate herida) cuando el capitán del submarino secuestrado les comunica que tardarán cinco minutos en volver a alcanzar la superficie. Jack, en un acto no sé muy bien de que, intenta calmar a todos diciendo que no va a pasar nada, que Lockus los quiere vivos, porque sino ya los hubiera matado. A Sawyer no le acaba de convencer del todo, porque desenchufa un cable, y tras un respiro al ver que nada ha explotado, el temporizador se acelera de forma imparable. Ya no hay palabras de calma, sólo lugar para un héroe. Que no es otro que Sayid, que coge la bomba y corre a un lugar apartado del submarino (¿alguien ha entendido el cambio de actitud de Sayid en los últimos momentos de su muerte?). Pues sí, lo han oído bien el iraquí muere con una bomba en la mano, y no quiere hacer ninguna lectura, que el tema está muy calentado. La explosión, como es lógica, provoca que el submarino se vaya a pique. Así que los supervivientes salen de dos en dos. Primero Hugo con Kate, luego Jack y Sawyer, que ha recibido un fuerte golpe y esta inconsciente, y quien… es la última, pues la pareja por excelencia. El único problema es que Sun está atrapada por un hierro, y su marido intenta a toda costa liberarla sin fortuna. En un final dramático y romántico los dos quedan unidos en la muerte, pese a que Sun le alienta a su marido para que la deje y se salve (ehm digamos que tampoco sin esforzarse demasiado para convencerlo). En cualquier caso,  tras semanas de criticar a los pesados de los coreanos, quien me iba a decir que casi suelto una lágrima por su trágico final a lo Titanic.

Los otros ya en la orilla lloran que los Kwon no hayan sobrevivido, y aquí una mención especial para la actuación de Jack, creo que se sale al llorar su muerte. Y en esas yo, y unos cuantos (no los protagonistas) nos preguntamos porque Lapidus le resopla a todo el mundo, ¿no?, pues a mi me cae bien el tipo, antes de terminar me gustaría saber que fue de su vida.

Y el punto final lo pone un Lockus que lo ve todo, visualiza en su cabeza los supervivientes y le suelta a Cindy que va a terminar lo que ha empezado.

Y con tanta tensión y acción trepidante sin cuartel (realmente contenido y agarrado me ha mantenido el capítulo) nos habíamos olvidado de la otra realidad. Pues poco más que añadir, Jack sigue intentado convencer a Locke, que le cuenta que en uno de sus primeros vuelos como piloto, dejo paralítico a su padre, la persona que más estimaba. Y Jack no para de ver coincidencia y peña que han coincidido en el Oceanic.

El candidato a fin de cuentas, es un apasionante capítulo con más elementos de los filmes de acción y aventuras de Hollywood que de la esencia de la propia serie. Pero bien que se ha disfrutado, y a fin de cuentas, las respuestas globales (ya me olvidó de Dharma y otros temas) tendrían que llegar en el próximo capítulo, centrado en el bien y el mal, en Jacob y el Anti.

Uff, que ganas.

Algo desorientado me deja el último capítulo de Lost (uy, que novedad Omar). Ya doy casi por perdida toda esperanza de conocer todos los secretos de ese mundo ficcional que nos ha mantenido atrapado a lo largo de seis extensas temporadas (porque no me pienso comprar Los misterios sin resolver de Perdidos del guionista de turno), y asisto extrañado a la vorágine narrativa de esa última temporada, que parece no llevar a ningún sitio, o a un sitio que hace algunos capítulos que ya sabemos. En cualquier caso, The Last Recruit tiene emoción, y mucho ritmo de acción, pero un servidor se siente más desorientado que el propio Jack: ¿será por el maldito arroz pasado que me ha distraído de algún momento importante? A continuación desentrañaremos las pistas para descubrir si la culpa es del arroz o de los guionistas.

Si The Last Recruit te parece que es la última película de Van Damme estrenada directamente en VHS no sigas leyendo porque el propio belga te va golpear en todo el careto.

El capítulo empieza justo donde dejábamos el último. Por un lado Locke y Jack tienen un cara a cara donde se dejan las cosas claras, y por el otro asistimos al primer momento flash-sideways con Locke siendo trasladado en ambulancia tras el brutal atropello de Des, el terror del hampa de Glasgow. Al llegar al hospital se cruza con Sun, que también la llevan a urgencias (¿recuerdan ese disparo gratuito?, pues aquí tiene la respuesta). Y cuando ella lo ve, exclama atemorizada algo como: “él lo hizo”.  ¿Se refiere a algo que el Anti le hará a ella en el futuro de la isla, o what the fu..?, porque yo ando ya más perdido que Zapatero afrontando las dudas sobre precios en “Tengo una pregunta para usted”. Lo bueno de esto, es que los guionistas van a gas con los flash-sideways (tal y como se ve más adelante) sin concretar en nadie las historias, sino que en cada fragmento coinciden hasta dos, o incluso tres o cuatro personajes.

En la isla ha habido una extraña escena que he visto de reojo, mientras intentaba salvar el arroz, pero no he conseguido oír lo que decían (ni salvar el arroz). En ella ha irrumpido Zoe en la base de Lockus con un walkie-talkie que se lo ha dado al líder negro, y éste impasible lo ha tirado al suelo, sin más ella, ha vuelto a desaparecer. Juro que lo he visto, ahora bien, no me pregunten ni cómo ha aparecido allí, ni qué le venía a transmitir. En esas Lockus se ha puesto a dar ordenes, tu Sayid vete al pozo a por…a rematar a Desmond, y tu Sawyer vete a buscar un bote que hay que largarnos. En esas, Sawyer le explica a Jack su plan de meterle la puñalada trapera al humo islandés para unirse a Widmore. El objetivo de Jack consiste en coger al último grupo en llegar (Sun, Lapidus, Hugo y él) y encontrarse con Sawyer y Katie en una orilla de la isla. Mientras Sayid se ha ido al pozo, y unas palabras de Desmond han servido para recordarnos porque el iraquí está sin alma, eso lo han conectado con el flash-sideway en que el Ghost y Ford irrumpen en la casa del iraquí. Previamente habíamos presenciado un gracioso diálogo entre la pecosa y el duro sureño, esta vez, en los roles de asesina y policía. (como ven no dedico mucho tiempo a hablar de los flash y hago más saltos que las tramas de la serie).

De vuelta a la isla, y de la manera más inverosímil, todos los implicados se han despellejado de la vigilancia de Lockuss y se han largado, lo que nadie sabía (o al menos ellos no) es que Claire los seguía, y tras subir todos al velero de Sawyer, la rubia (cada vez más ida) ha aceptado finalmente subirse con ellos gracias a Kate. Esto creo que lo han conectado con un flash-sideway en el que Des, siguiendo con su nuevo papel de destapador de conciencias se encuentra ( es un decir) con Claire y la convence para que vaya a ver a una abogada (que resulta ser Ilana),  para más tarde verse con Jack, al que le dice que comparten padre, mientras éste intenta recomponerse recibe una llamada avisándole que tiene una urgencia en el hospital.

Los otros se piran con el barco de la isla, hacía la otra isla donde está Widmore. En medio del trayecto Sawyer se da cuenta de que Jack está raro, sentado en un rincón del barco y con la mirada perdida. El tejano se le acerca y se preocupa por sus preocupaciones. El doctor, que se había mostrado escéptico y desconfiado con el humo en todo el capítulo, va y les suelta que cree que no están haciendo bien, que volvieron a la isla por alguna razón, y que cree que deben volver. En esas Sawyer se pone duro: y le dice “fuera de mi maldito barco ahora mismo”, no hay que repetírselo muchas veces, para que Jack salte por la borda y se vaya al agua, recordando un poco ese momento en que Sawyer se descolgaba del helicóptero hacía al agua, pero por otras circunstancias bien distintas. Mientras el grupo llega a la isla, y en la playa Zoe y sus compinches les reciben de forma hostil, no obstante ese instante se rompe por el esperado recuentro entre Jin y Sun (por fin nos dejaran de dar la tabarra). Por cierto bastante fallido ese momento, sobre todo viendo a un Jin a lo VDP diciendo algo así como “ya nada volverá a separarnos”. A los otros, como a los telespectadores nos importaba una mierda, por eso, pronto hemos atendido a la discusión entre Sawyer y Zoe, en el que el primero le exige a la segunda que había llegado a un acuerdo con su jefe. Ella consulta por Walkie con él, y le dice que el acuerdo está roto, con lo que las ordenes son apresarlos. En la otra orilla, pero esta vez de la otra isla, empieza un bombardeo a lo Pearl Harbor que da muy de cerca a Jack (tras sus zancadas marítimas a lo David Meca). El primero en socorrerlo no es otro que Lockus, que se interesa por él (¿para utilizarlo como cebo?, ¿como salvoconducto de la isla? (improbable) ¿o porque lo ve con potencial para ser el candidato?, yo se lo veo).

Y así termina este capítulo. Previamente habíamos asistido a otro flash-sideway en el que Jack se pone a operar a Locke, y lo recuerda (efecto Des conseguido).

The Last Recruit me deja ese sentimiento agridulce que se me ha ido repitiendo en muchos episodios de la sexta. Unos 42 minutos en los que no he apartado los ojos de la pantalla (sobre todo en su final), pero con la sensación de no ir a ninguna parte, o al menos, de no ir en la dirección que uno esperaba. Y esto se ha terminado, ya solo quedan 4 capítulos, y el próximo, por lo que han avanzado, será un Lockus meet la chica de “La he liado parda”, y estará conectado con el caos aéreo europeo, y se nos caerán a todos los coj… al suelo, y entonces vendré yo y aplaudiré la serie como lo mejor que ha parido nunca la pequeña pantalla.