¿Te quedaste sin corear el “Common People”? ¿Te perdiste los perdigones de rock etílico de Nick Cave y sus Grinderman? ¿Te faltó comprobar si James Blake está por encima del hype?¿No tuviste la oportunidad de vaciar tus presas lagrimales con The National?…pues tranquilo, porque nosotros también nos perdimos todos estos momentos del recién clausurado Primavera Sound 2011.

Y decimos lo de tranquilos porque esto no ha hecho nada más que empezar. El verano se planta en el horizonte más próximo, y lo hace repleto de festivales de música, tanto a nivel nacional como internacional. Para remediar la notable ausencia en el festival más madrugador de la temporada, os hemos preparado la siguiente guía de festivales, para que nadie se pierda en el marasmo, y para que podáis ir organizando vuestras merecidas vacaciones musicales.

Isla de Wight

Dónde: Isla de Wight, Inglaterra

Cuándo: 10-12 de junio

Razones musicales: Band of horses, Pulp, Jeff Beck, Beady Eye, Kings of Leon

Precio: 2oo € con acampada. 172€ sin acampar

Meltdown festival

Dónde: Londres

Cuándo: 10-19 junio

Razones musicales: Ray Davies, Nick Lowe, The Madness, Wire, The Sonics, The Fugs

Sonar

Dónde: Barcelona/A Coruña

Cuándo: 16-18 junio

Razones musicales: M.I.A., Aphex Twin, Cut Copy, Janelle Monae, Underworld, Four Tet

Precio: Abono 155€/ taquilla 165€. Entrada Sonar día 39€. Entrada Sonar noche 60€

Glastonbury

Dónde: Glanstonbury (UK)

Cuándo: 22-26 junio

Razones musicales: U2, Morrissey, Tv on the Radio, Fleet Foxes, Paul Simon, Queens of the stone age

Precio: Sold Out

Hop Farm Festival

Dónde: Kent (UK)

Cuándo: 1-3 julio

Razones musicales: Prince, Morrisey, Iggy & The Stooges, Lou Reed, Patti Smith, Brian Ferry, Death Cab For Cutie, The Eagles, Magazine

Precio: 150€

T in the park

Dónde: Balado (Escocia)

Cuándo: 8-10 julio

Razones musicales: Pulp, The Strokes, Weezer, Bright Eyes, Odd Future, Diplo, Coldplay, The Streets, Blondie, Primal Scream

Precio: Entradas agotadas

Pitchfork Music Festival

Dónde: Chicago

Cuándo: 15-17 julio

Razones musicales: Animal Collective, TV on the Radio, Fleet Foxes, Cut Copy, Toro y Moi, Dj Shadow, James Blake

Precio: 3o€ por día

FIB

Dónde: Benicàssim

Cuándo: 15-18 julio

Razones musicales: Arcade Fire, Portishead, Cut Copy, Arctic Monkeys, The Strokes, The Streets, Primal Scream

Precio: Pack 4 días 175€. Entradas día 70€

Heineken Jazzaldia

Dónde: San Sebastián

Cuándo: 21-25 julio

Razones musicales: B.B. King, Cindy Lauper, Cut Copy, Crystal Fighters, Cassandra Wilson, Mavis Staples, Lee Konitz

Precio: Abono 100€

Sziget Festival

Dónde: Budapest (Hungria)

Cuándo: 8-15 agosto

Razones musicales: Pulp, The National, Amy Winehouse, Interpol, Chemical Brothers, Dizzie Rascal

Precio: Abono camping 200€. Abono sin camping 170€. Entradas día 45€

Festival Jardins de Cap Roig

Dónde: Palafrugell i Mont-Ras

Cuándo: 15 julio – 21 agosto

Razones musicales: B.B. King, Sting, Tom Jones, Josep Carreras y Chicago

Precio: De 20 a 240€ dependiendo de función, artista y localidad

Festival Porta Ferrada

Dónde: Sant Feliu de Guíxols

Cuándo: 21 julio – 20 agosto

Razones musicales: Brian Ferry, Chick Corea, Mavis Staples, Cindy Lauper, Gilberto Gil

Precio: Diferentes precios en función artista y localidad

Reading and Leeds Festival

Dónde: Reading y Leeds (UK)

Cuándo: 26-28 agosto

Razones musicales: Pulp, The Strokes, The National, Crystal Castles, Death from above, 1979, Odd Future, Muse, The Horrors

Precio: Abono con camping 220€

¿Y vosotros? ¿Ya habéis escogido? ¿Habéis ido a alguno de estos en años anteriores? ¿Recomendáis algún otro? Haznos saber tu ruta festivalera y cuáles son tus favoritos. Yo este año lo tengo muy claro.

A nivel nacional: El FIB de Benicàssim

A nivel internacional: El Hop Farm Festival de Kent, Inglaterra

Los habitantes de Barcelona y alrededores deberíamos recibir con los brazos abiertos eventos de carácter gratuito como el que tendrá lugar este sábado 3 de julio en Montjuïc. Montjuïc de nit nace como un festival de festivales; una interesante propuesta que aúna en un sólo espacio varios escenarios dedicados a los principales festivales que acoge la ciudad. Esto implica que Sonar, Primavera Sound, festival de Jazz de Barcelona, In-Edit, Festival de músiques del món, BAM, Hipnòtik, Barnasants, Festival del Mil.leni, Cruïlla Barcelona, San Miguel Mas i Mas festival, Festival de Blues de Barcelona, y otros dispondrán de sus propios escenario con sus respectivas programaciones.

La mayoría de artistas son nacionales, no por ello la calidad del mismo se resiente, ya que la programación que impulsa el Ajuntament de la ciudad es amplia y de calidad. De hecho sucederá lo que suele suceder en los principales festivales: solapamiento de conciertos. Se dará la curiosa situación, e interesante desde el punto de vista musical, de compartir en una misma cita un amplio abanico de festivales que de por sí congregan un amplio abanico de gente, estilos y gustos diferentes. Esperemos que esta nueva propuesta de música al aire libre y gratuita acabe calando entre los habitantes de esta ciudad, que a veces encontramos a faltar más propuestas culturales de este calibre.

A continuación los principales platos fuertes por escenarios/festivales 

Sónar

En el escenario del Sónar podríamos ya tener una amenizada noche con los platos nacionales que los programadores han escogido servir

bRUNA (20.45 – 21.30)

El joven talento de la electrónica española envolverá de capas etéreas el cielo rosado del atardecer

The Requesters (23:00 – 00:00)

El dúo de electrónica promete volvernos a contagiar con el éxtasis ochentero más bailable

Ángel Molina (00:00-02:00)

Cerrará el clásico Dj español Ángel Molina para demostrar su extensa experiencia en el campo

In-Edit

Don Letts Dj (20:00 – 22:00)

El músico y director inglés trabajó de Dj en el mítico Roxy, y ahora aterriza a Barcelona para ofrecernos un Dj Set.

El resto de programación de este festival de cine documental lo ocuparán los filmes: Soul Power (22:00), NY 77 The Coolest year in the hell (23:30), Superstonic Sound: The Rebel Dread (01:00).

Primavera Sound

A priori el Primavera aportará la cuota indie al evento con formaciones nacionales

Tarántula (23:00 – 24.30)

El cantautor Joe Crepúsculo se dejará ver por la montaña de Montjuïc al frente del proyecto donde ejerce de cantante y teclista

Standstill (00:30 – 24:00)

Uno de los platos fuertes será ver al grupo catalán haciendo temblar la tierra con su nuevo disco Adelante Bonaparte.

San Miguel Mas i Mas

Llibert Fortuny y Manel Camp (21:30 – 22:15)

Una de las grandes realidades del jazz autóctono acudirá a deleitar a los presentes, esta vez acompañado por el pianista Manel Camp

I-F (01:15-02:00)

Sorprende, de la ilusión que me embarga, ver que el productor holandés afincado en Barcelona volverá a ponerse en los platos.

Estas son sólo algunas de las ofertas que se intuyen recomendables. Sin embargo la programación del Montjuïc de nit se complementa con otra gran cantidad de actividades, que lo mejor será que las consultéis desde aquí.

Cuando gente de Japón, Suecia, EEUU, Alemania, Australia, Suiza, Hungría, Inglaterra y otros muchos países del globo cuentan las semanas que restan para el inicio del próximo Sónar, querrá decir que el estatus que ha adquirido el festival barcelonés más allá de las fronteras es incuestionable. Y eso pasa por una búsqueda incesante de los sonidos más transgresores, de la avantguarda más experimental, y de la electrónica que va a marcar en las próximas fechas. Pero no sólo eso, ya que los programadores siempre se guardan espectaculares ases en la manga, si el pasado año la sensación que a priori no encajaba del todo con la filosofía del festival (no han sido muy dados al indie psicodélico), fueron Animal Collective, este año esa papeleta le toca a un grupo histórico como Roxy Music.

La oferta musical en Barcelona durante estos tres días de junio será, sin duda, una maratón agotadora. Para facilitar la tarea, y no aburrir al personal, creo que lo mejor es ofrecer un esquema básico de las mejores recomendaciones diarias para el Sónar de Barcelona. ¿Empezamos?

Jueves 17

Caribou (Sonardôme)

Uno de los platos más suculentos de la programación diurna (19:00) es Caribou, que ha firmado uno de los discos de año, su inspirador Swim. 

Cluster (SonarComplex)

Casi solapándose con Caribou, unos veteranos dinosaurios del Kraut como Cluster pretenden atraer al público con su minimalismo rítmico, la repetición, y en definitiva, la experimentación de la que han hecho gala desde los 70′s.

Broadcast (SonarHall)

En el SonarHall el plato del día es Broadcast, que vienen con la intención de hechizar al personal a través de su último disco.

Viernes 18

LCD Soundsystem (SonarClub)

En el Sónar de noche, James Murphy y su tropa serán uno de los directos más preciados para los asistentes que se congreguen en el SonarClub. LCD Soundsystem vienen a conquistarnos con su tercer disco, This is happening.

Air (SonarClub)

En el mismo escenario los franceses Air desplegaran su electro-pop contemplativo

Plastikman (Sonarpub)

Otro de los momentazos de la noche pasan por el par de manoplas de Ritchie Hawtin, esta vez bajo el alter ego de Plastikman. 

Hot Chip (SonarPub)

En el mismo escenario los ingleses Hot Chip quieren contagiar de energía y ritmo mediante sus refrescantes píldoras de electro pop bailable.

SonarLab

Paralelamente tendrá lugar el showcase de Mary Anne Hobs con tres de los valores más en alza del actual panorama electrónico: el Uk funky de Roska, el nuevo house sensation Joy Orbison y los respetados Flying Lotus.

The Sugarhill Gang (Sonarlab)

También en este escenario del Sònar de noche, los asistentes podrán gozar de un concierto mítico de la mano de Sugarhill Gang, que entre otros logros, deben tener el guiness por haber creado la canción más sampleada de la historia.

John Talabot (SonarClub)

En el escenario principal se presenta John Talabot, un misterioso dj barcelonés que se ha ganado ser la sensación electrónica patria del año, en parte, gracias a su inolvidable tema ”Sunshine”.

Hudson Mohawke (SonarLab)

Una de las sensaciones del pasado año, volverá al Sònar para contagiar a los asistentes con un poderoso set.

Delorean (SonarHall)

Los vascos repiten actuación en la ciudad condal, 20 días después de hacerlo en el otro gran festival que acoge la ciudad. Su Subiza sigue recogiendo elogios allí donde pasa, y el grupo demostrará que también dan el tallo a plena luz del día.

bRUNA (SonarHall)

Otro de los que hacen crecer nuestro moribundo producto interior bruto, el catalán lo logra arrastrándote a los terrenos emocionales de la IDM.

Sábado 19 de junio

Roxy Music (SonarClub)

Sin duda ver subidos encima del escenario a Bryan Ferry, Phil Mazanera y Andy Mackay será una de las mejores sensaciones que depare el festival. Después de 30 años sin pisar la península, Roxy Music vuelve para sacar al polvo a sus temas clásicos.

The Chemical Brothers (SonarClub)

Vale que se prodigan bastante en directos, pero cada ocasión que haya para verlos debe aprovecharse como si fuera la última. Ahora aterrizan para presentar lo que es su último trabajo, Further, del que ya hemos escuchado aquí temazos como “Swoon“.

Uffie (Sónar de día)

El electro-pop gamberro de esta cantante siempre alegra una fiesta, como tal, puede aportar mucha luz y movimiento al Sònar de día

Jónsi (SonarPub)

Cuando las piernas y el esqueleto decaigan, la inspiración y la fuerza puede venir de Jónsi. El líder de Sigur Rós viene a presentar su más que notable Go, donde tristeza y euforia se dan de la mano en embriagadora armonía.

Fuck Buttons (SonarLab)

Las atmósferas cargadas de capas de psciodelia son el ambiente que te edifican los Fuck Buttons durante sus lives. Sonido denso, desgarrador, pero con la estridencia de un trueno.

Dj Hell (SonarPub)

Encomiarte al buen criterio de Dj Hell para terminar la fiesta será la opción inteligente para del sábado. Este reconocido Dj promete engancharte con su mezcla de house, electro, disco, glam y lo que se le cruce. 

Era la última noche del Sónar, y un servidor quería degustar varios de los platos más exquisitos que la organización había querido dispensar para los algo más de 22.000 comensales que habíamos sido atraídos por el gancho de su menú nocturno. Como si el factor tiempo, espacio y cansancio no existiera, el que esto subscribe, se encaminó a ver todos los artistas que se le antojaban como imprescindibles.

Animal Collective

La primera parada, y con 20 minutos de retraso (lo mismo que tenías que perder para encontrar esa mastodóntica feria donde se celebra el Sónar y para recorrer sus pasillos en busca de luz musical). Esa luz musical se encontraba en el escenario SonarClub, ahí Animal Collective subieron al escenario para desplegar su definida psicodélia. Los de Baltimore desplegaron buena parte del repertorio de su nuevo álbum: “Merriweather Post Pavilion“, junto a un par de composiciones nuevas, que por sorpresa de muchos, se erigieron en los mejores momentos del viaje psicodélico. Este colectivo animal se empecinó en sus atmósferas envolventes, y en momentos parecían perder de vista al público presente, muy deseoso de chica como para deleitarse con el sonido de este trío norteamericano. A pesar de ello, su concierto creó un sonido envolvente que hizo palidecer a más de uno cuando los bajo atronadores amenazaban con hacer estallar las cajas torácicas de los presentes (también ayudó las características de la sala y la potencia del sonido). Un buen concierto, pero que no alcanzó la brillantez de otras ocasiones.

Beardyman

Este selfman se valió del beatbox para lanzar algunos himnos de la música electrónica. Su propuesta fue refrescante y fue bien acogida por el público. Pero todos sabíamos que su actuación, a modo de amenizar la espera de Orbital, no podía alargarse más de la media hora que duró.

Orbital

Llevaban cinco años alejados de los directos, pero las disputas de los hermanos Paul y Phil Hartnoll se esfumaron de golpe tras su entrada triunfal. Delante de ellos les esperaba una sala repleta y ansiosa por electrónica de cache. Y ellos no defraudaron, su live llego casi a las 2 horas, y en el camino dejaron un regazo de melancolía, rabia, potencia y, mucho, mucho, éxtasis con algunos de los himnos que marcaron a toda una generación: “Halcycon”, “The Box” o “The girl with the sun in her head”. Orbital acompañó su atronador sonido y su chillidos de acid con unos audiovisuales apocalípticos que dejaron psicológicamente mermado al que escribe estas líneas.

Crystal Castles

La marabunta de personas que salían del SonarClub iban desfilando hacía el SonarPub, donde aguardaban Cristal Castles, una de las sensaciones de la electrónica indie. Servidor no aguantó más de dos canciones en ese escenario, donde el aire parecía esfumarse a la misma velocidad que lo hacía la capacidad de percepción en la mayoría de asistentes. Los problemas de sonido que tuvieron ayudaron a dar media vuelta y volver a SonarClub.

Moderat

Moderat nace de esa extraña comunión de una persona que se convierte en el tercer elemento de un matrimonio ya sólido. Apparat y Modeselektor han logrado con Moderat un techno con reminiscencias  IDM. Su directo alternó momentos de gran envergadura con algunas introspecciones al minimal y al intimismo menos apropiadas para grandes citas.

Deadmau5

Deadmau5 irrumpió en el escenario embutido en un casco de Mickey Mouse, bajo esas premisas se podía prever su house de grandes masas. Unos instantes de vigor cuando la energía aflojaba a niveles ya críticos. Fue en uno de esos momentos en los que uno ya no podía ni mover la cadera fingiendo seguir el ritmo, cuado ví claro, que la persona tras Deadmau5 encajaría perfectamente en el nuevo filme de Guy Ritchie (sí la que venga después de la poco deseada Sherlock Holmes) en cualquier papel de camello de poca monta consumidor de su propia mierda.

The Requesters

Eran las 6 de la mañana, y muchos habían abandonado el menú degustación de esa noche. A los que restábamos, sin ningún tipo de estimulador en vena, el cuerpo nos flaqueaba. Por eso entró tan bien la irrupción en el SonarPub de The Requesters. El dúo barcelonés aportó la vitamina esencial para esas horas de la noche, o del día (aquí cada uno como prefiera verlo). Oriol  (D.A.R.Y.L.) y Aleix  (Sidechains) abordaron un cruce de live y session con su mixtape de electro, house y cultura ochentera. Todo cabía en la batidora de este dúo que supo como captar la atención  de los que quedaban con su agudo sentido del ritmo, y sus explosiones de colorido hedonista. Temas infalibles como “The Warriors” fueron una pequeña muestra del potencial presenciado.

The Requesters fueron el postre especial que se reserva la casa para una noche intensa de gula musical.

Esta noche (a las 23.00 en el SonarClub) hay una de esas citas inaudibles para cualquier amante de la música y que atesore entre sus pertinencias una pulsera azul o la pertinente entrada del Sónar de noche. El grupo americano Animal Collective aterriza en Barcelona para presentar su aclamado último álbum: “Merriweather Post Pavilion”. El mismo que cuando saliera por allí a principios de enero fuera encumbrado por toda la crítica musical como el álbum del año. A pesar de lo temerario del asunto, y con un poco más de perspectiva (6 meses), un servidor también se une al grupo de los que consideran el último trabajo de los de Baltimore como uno de los mejores de lo que llevábamos de año.

Noah Lennox, Dave Portner y Brian Weitz han escogido la cita del Sónar, como la única parada española dentro de una reducida gira europea. Los norteamericanos van a desplegar un espectáculo capaz de derrumbar el escenario principal con un sonido asombroso, que asegura transportar a los asistentes a altitudes donde cueste respirar con tanta embriaguez de loops, torbellinos envolventes, texturas electrónicas, y toda clase de ruiditos y sutilezas que plasman su pop psicodélico.  Una gran noche para dejarse llevar por el torrencial creativo de una de las bandas del momento.

El que subscribe esto no pudo dejar pasar la oportunidad de escribir una crítica sobre el disco “Merriweather Post Pavilion”, más sabiendo que había aportado su granito de arena a su concepción después de una de las entrevistas más absurdas, caóticas y bizarras que debe haber sufrido nunca el colectivo animal. (Sic). 

La crítica que sigue a continuación fue publicada en la revista Fanzine Digital en el mes de marzo:

Buceo Subacuático

La primera sensación que a uno le invade tras la primera escucha de “Merriweather Post Pavilion” es que Animal Collective ha subrogado las guitarras a favor de la irrupción de loops, samples y sonidos electrónicos como punto de partida de los esquemas compositivos. Con su nueva propuesta parecen querer alejarse de aquellas etiquetas que clasificaban su sonido como acid folk o freak folk. Ahora Dave Portner y los suyos se alejan de los instrumentos convencionales de una banda de folk, para experimentar, mediante la electrónica, con infinidad de texturas, bajos, reverbs y, en definitiva, sonidos psicodélicos para atrapar al oyente. Su principal mérito es la capacidad de canalizar todo el envoltorio experimental hacía unos postulados musicales que se mueven en los esquemas de la canción pop. La voz de Portner, los coros y las palmadas son algunos de sus recursos más visibles.

Los norteamericanos llevan planteando su discografía como un proceso para crear paisajes visuales a través de los cuáles el oyente pueda adentrarse en un entorno concreto. El LP que nos atañe recrea un entorno subacuático de una laguna, una laguna que parece repleta de algas, corrientes frías y cálidas, remolinos, y envuelto por una luz solar que se filtra de forma diáfana entre sus espesas aguas. Un hábitat sonoro que  se descubre desde el primer instante con In The Flowers, un tema que consigue transportar al oyente a terrenos inhóspitos y placenteros para sacudirle con una explosión de magia musical, del cuál, o se queda atrapado o se es lanzado con fuerza hacía el exterior. Sin ningún respiro se inicia la línea de órgano de My Girls, la cuál parece obra del mismo Frankie Knuckles de Your Love. Posteriormente, ésta se aleja en un segundo plano para dejar paso al coro de voces, a las palmas y a un bajo impagable, con todo ese tono festivo que envuelve al tema. A continuación irrumpe Summertime Cothes, una oda a la harmonia  freak con la que el grupo vuelve a escalar un 8.000.

También hay espacio para sonidos tribales que parecen sacados del mismo corazón de África, como es ese Lion in a coma, que reproduce el sonido de instrumentos del continente olvidado. Otro ejemplo por donde navega su creatividad es  No more runnin, un buceo por aguas apacibles que parece sumergirnos en una laguna aislada en donde lo único que perturba la calma absoluta son los sonidos de la fauna de alrededor. El álbum concluye con Brother Sport, otro remolino sonoro que atrapa al oyente con esa mezcla de sonido tribal a lo Guincho, con repeticiones propias del techno, y unos sintetizadores de contrapunto sonoro. Todo ello se configura como un excelente acompañamiento para la voz épico-festiva de Portner, Lennox y Weitz.

“Merriweather Post Pavillion” es un trabajo que pretende sumergirnos en un mar de sonidos épicos, sugerentes e inspiradores, y lo logra con una vigorosidad llena de matices musicales, de sonidos cuya fuente es indescifrable, y en definitiva, de una forma que muy pocos saben llevar a buen puerto. El colectivo animal ha creado una obra que parece fruto de un encuentro psicotrópico entre Brian Wilson  y Syd Barrett durante un fin de semana campestre. Y con ella, suben una cota más dentro del panorama indie.

Leer la crítica completa en Fanzine Digital

En estos momentos ya ha empezado el que es el festival de electrónica y música avanzada más importante del mundo. En estos días no resulta nada complicado pasearse por Barcelona y encontrarse a guiris con sus camisetas más coloridas, sus gafas más opulentas y todo aquello que ayude a reflejar sus poses de fashion victims. Identificables también por encontrarse perdidos, o bien, a nivel físico, o psicológico; un año más el Sónar se muestra a la ciudad condal.

Durante tres días, el festival acogerá a amantes de la electrónica de todo el mundo en una programación ecléctica, arriesgada y ofreciendo protagonismo a países de escasa popularidad musical, como en el caso de este año, que se ha optado por un continente: el africano.

El Sónar es un festival que se celebra de día y de noche, con lo cual, presume de uno amplio menú musical. Entre toda su variedad hemos escogidos algunos nombres imprescindibles y otros platos que prometen dejar el paladar en un estado de éxtasis prolongado.

Orbital

Sin lugar a dudas el plato más alto en calorías de todo el festival; por haber marcado la escena electrónica en los 90′s, por unos cuantos himnos que guardamos de esa época, por llevar cinco años alejados de los directos, y en definitiva, por ser una experiencia que llevaremos marcada para el resto de nuestras vidas.

Animal Collective

Quien se piense que este grupo de weird pop psicodélico está algo desubicado en un festival de estas características anda muy equivocado. El colectivo de Baltimore sabe demostrar porque son una de las bandas del momento, con un directo potente, hipnótico y flipante sin tener que utilizar casi ningún instrumento de banda de rock.

Grace Jones

Mito erótico, chica Bond, y diva disco en los 80′s. ¿Qué cabe esperar de este concierto? Para mí es todo un misterio, pero si puedo estaré cerca de esta tigresa de ébano.

Moderat

Nace de la unión entre Apparat y el dúo Modeselektor. ¿Que se espera de ellos?. Como mínimo, diversión a granel y euforia colectiva a su paso.

Fever Ray

La integrante femenina de The Knife viene a presentar su primer disco en solitario. Música de bajas frecuencias enfocada hacía tonos inquietantes.

Micachu

Esta banda londinense llega al Sónar precedida por una tormenta hype a su alrededor. En los escenarios tendrán que demostrar que su pop inclasificable con bases electro no es algo pasajero.

Buraka Son System

Son los abanderados del Kunduro, es decir, música tradicional de Angola mezclada con ritmos salvajes y agresivos de base electrónica. Una propuesta exótica, excitante y moderna a la vez.

The Requesters

A este dúo barcelonés les ha caído la gran responsabilidad de cerrar el Sónar de este año. Su híbrido de sesión y directo vendrá configurado por un sonido entre el electro y  el house, con claras referencias ochenteras y al italo-disco en el ambiente.